Összefoglaló Richard Wagner monumentális ünnepi színjátéka, A Nibelung gyűrűje a mítoszokra jellemző módon formálja felismerhető történetté az emberi lelek titokzatos melyen zajló, nehezen megnevezhető drámai eseményeket. Bernd Oberhoff Wagner opus magnumának csillogó univerzumát, csodálni való kincseit zene-pszichoanalitikus módszer segítségével tárja elénk és dolgozza fel. A szerző értelmezésében a Ring az emberi létnek abba a korszakába vezet bennünket, melyben meg nem alakult ki érett, stabil énkép, és az érzéki-archaikus benyomásoktól elindulva fejlődéspszichológiai folyamatként ábrázolja a korai én hősi utazását. Ezen az utazáson a modern költő Wagner a lelki élet fejlődésdrámáját több hősben jeleníti meg, akik egymástól nagyon is eltérő személyiségek, és akik pontosan kijelelhető konfliktusáramlatokkal szembesülve pszichés fejlettségi szintjüknek megfelelő próbák elé kerülnek. A központi problémák megoldósan a főszereplők – Wotan, Siegmund, Siegfried, Brunnhilde és részben Alberich – faradoznak, feldolgozatlan összeütközéseik egy végtelen logika mentén határozzak meg a zenei és drámai eseményeket.
Tizenhat órányi zenét rejt a Müpa új exkluzív Wagner-kiadványa, a négy DVD-t tartalmazó gyűjteményben A nibelung gyűrűje hallható. Wagner monumentális zenedráma-ciklusa, A nibelung gyűrűje Fischer Ádám művészeti vezetésével és vezényletével, korunk jelentős nemzetközi és magyar Wagner-szólistái – mások mellett Johan Reuter, Albert Pesendorfer, Stuart Skelton, Catherine Foster, Stefan Vinke, Gerhard Siegel és Lauri Vasar – mellett a Magyar Rádió Szimfonikus Zenekarának közreműködésével elevenedik meg. A felvétel alapjául a Hartmut Schörghofer rendezte tetralógia korszerűsített és felfrissített változata szolgált, amelyet 2019-ben négy egymást követő estén mutattak be a Bartók Béla Nemzeti Hangversenyteremben. A német nyelvű, magyar, angol és német felirattal is megtekinthető előadásokat a Müpa Wagner-sorozatának eddigi darabjaihoz hasonlóan a Müpa+ hűségprogram tagjai a lemezekhez mellékelt kóddal HD minőségben is élvezhetik az interneten. A Rózsavölgyi és Társa Zeneműboltban, a Kodály Zoltán Zeneműboltban, továbbá a Líra Könyv honlapján külön-külön és négyes díszcsomagolásban is megvásárolható kiadvány az újranyitást követően a Müpa lemezboltjának választékában is megtalálható lesz.
alcím Fantázia Richard Wagner nyomán Szerző Térey János Kiadás éve 2004 Műfaj dráma Kiadás helye Budapest Kiadó Magvető Könyvkiadó Oldalszám 444 A szócikk szerzője Thimár Attila Térey János életműve verseskötetekkel indult, majd jelentős kanyarodással összművészeti irányt vett. Ebben az irányváltásban a művészeti szempontok mellé szociológiai érvek is felsorakoztak, a színház mint irodalmat közvetítő intézmény általában jobb ellátásban tudja részesíteni az írókat. A Nibelung-lakópark az első könyv a drámai műnemben, amelyet aztán a színpadi előadások lehetőségeihez jobban illeszkedő Asztalizene, a Jeremiás, avagy az Isten hidege, valamint a Kazamaták követett. A drámai megszólalás mint irodalmi kifejezési forma alkalmat ad a párbeszédek mellett hosszabb monológok megírására is, és ezek jól illeszkednek a szerző lírai alkotásaiban megvalósított versnyelvéhez. A ~ drámatetralógia, melynek darabjai a Wotan kockázik, Rajnapark, Siegfried lakodalma, Hagen avagy a gyűlöletbeszéd 2001–2002-ben készültek el, 2004-ben jelent meg könyv alakban, s színpadra 2004 októberében ültette át Mundruczó Kornél a Budai Sziklakórház termeiben, majd más helyszíneken többször is előadták.
Személyes ajánlatunk Önnek Akik ezt a terméket megvették, ezeket vásárolták még Részletesen erről a termékről Bővebb ismertető "Mit mondjunk könyvünkről? Azt, hogy jó kalauz Richard Wagner négyrészes operájához? Akinek ilyenre van szüksége, mert szereti Wagner zenéjét, de a tetralógiától talán még idegenkedik - főleg azért, mert nem tudja áttekinteni hosszú és bonyodalmas cselekményét -, az ezt a könyvet teljes bizalommal kézbe veheti. Mert ami A Nibelung gyűrűje szövegkönyvében benne van, azt itt mindenestül megtalálja - némileg sűrítve, viszont oldott és olvasmányos előadásban, és ráadásul tágabb, élményszerű képet kap arról a mitikus világról, amelybe a zeneszerző beleágyazta művének cselekményét. Ám mit mondjunk azoknak, akik soha nem is hallottak Richard Wagnerről? Akiket egyáltalán nem érdekel az opera, hanem egészen más zenei műfajokért lelkesednek? Bizonyos, hogy az olvasók között ők vannak többségben. " Kötetünkben Tótfalusi István részletesen elmeséli a Wagner-tetralógia "sztorijának" mitológiai hátterét, és egy izgalmas utószóban mindennek történeti megalapozását is adja: így útmutatását haszonnal és igazi élvezettel forgathatják fiatalok és felnőttek egyaránt.
A nagyszabású tablókban, élvezetes mozzanatokban gazdag alkotás azért már magán viseli a későbbi Wagner-remekek vonásait is, és jelentős lépcsőfokként szolgált a szerző számára a Tannhäuser felé. A Rienzi címszerepét ezen az estén az amerikai sztártenor, Robert Dean Smith énekli, aki ma az egyik legkeresettebb Wagner-énekes. A zeneszerző számos jelentős tenorszerepét megformálta már – rendkívül hosszú ideig, 1997 és 2012 között a Bayreuthi Ünnepi Játékokon is. A Rienzi apropóján a Budapesti Wagner-napok több újdonságot is felvonultat: a fesztiválon most debütál a Nemzeti Filharmonikusok, az előadást vezénylő Sebastian Weigle személyében pedig 2017-ben először mutatkozik be külföldi vendégdirigens az eseménysorozaton. A Budapesti Wagner-napok különleges csemegéjének ígérkezik a páratlan tehetségű, budapesti születésű mezzoszoprán, Dorottya Láng dalestje június 10-én, melyen Wagner Wesendonck-dalok című műve mellett Berlioz és Liszt remekei is felcsendülnek majd, Helmut Deutsch zongorakíséretével.
A nő nem riad meg a vadnyugat veszélyeitől, ha kell, fegyvert fog, kártyázik, ugyanakkor jó szívvel és gyöngéden bánik azokkal, akik csak hozzá fordulhatnak. Mikor megérinti a szerelem, ugyanilyen erősen és mégis odaadóan képes bánni kedvesével, megbocsátja bűneit, és segít neki új életet kezdeni. Carmen (Bizet: Carmen) Ha létezik olyan operai nőalak, aki egyáltalán nem hajlandó alávetni magát a társadalom elvárásainak, akkor az Carmen. Nem tűri a korlátokat, átadja magát az érzéseinek, a szenvedélyeinek, és csak addig van helye bárkinek is a világában, amíg hajlandó őt ilyennek elfogadni. Ezekhez az elveihez annyira ragaszkodik, hogy kész akár az életét is adni értük, hiszen miért is akarna tovább élni, ha le kellene mondania önazonosságáról? Alcina (Händel: Alcina) Gondolhatnánk azt is, hogy Händel operájának a főhősnője csupán egy cselvető boszorkány, a középkori történetek tipikus alakja, aki megakadályozza, hogy a lovagok tisztességes keresztény életet éljenek. Alcina azonban jóval több ennél, hiszen az opera muzsikája egy összetett, vívódó, szenvedő karaktert mutat meg: mindenre kész, hogy megkaparintsa Ruggierót, mivel valóban szerelmes lett a fiatalemberbe – de hát milyen jövője lehet egy szerelemnek, amit csak a mágia tart össze?
A mű szerkezeti és műfaji kidolgozottságánál magasabbra emelkedik a nyelvezet, amely összetéveszthetetlenül Térey sajátjává formálja a szöveget. Irodalom Győrffi Miklós: Dunának, Rajnának egy a hangja. Jelenkor, 2005. 6. sz. Márton László: Fekete Péntek, Katasztrófa Kedd. Holmi, 2005. 7. Bazsányi Sándor: Wotan bábszínháza. Kricsfalusy Beatrix: A tökéletes wagneriánusok. Alföld, 2007. 2. sz.
Természetesen egy ilyen íráshoz inspirálódni kell egy kis filmzenével. Számat ezután hagyta el a "te, ez jó" kijelentés. Abban megegyeztünk Kindorral, hogy ez nem egy tipikus faji megkülönböztetéshez illő zene, hanem inkább kicsit safari, kicsit Oroszlánkirály. Olyan igazi afrikai, háttérben a felkelő nappal. Amúgy Afrika a népzenei hagyományok terén a leggazdagabb földrész, rengeteg jót köszönhetünk nekik. Hans Zimmer ezt használta ki – jelentem, sikerrel. Talán lehet mondani, hogy egy Afrikában játszódó filmhez ez már természetesen jön, nem tudom. Annyi filmet MÉG (! ) nem láttam. Ami biztos: az Apartheid borzalmai mellett ez a zene reményt kelt, és tuti, hogy ez PK lelkének zenéje. Hát ő nem adta fel, nagyon belevaló gyerek. Maga a film nem egy maradandó alkotás és talán a zene se. Most viszont jó hallgatni, és talán máskor is jó lesz. A kettő együtt nem volt maradandó. John G. Avildsen még nem dolgozott együtt Hanssal, de olyan filmek köthetők hozzá, mint a Rocky és a Karate kölyök – ezennel tudástár rovatunk véget ért.
Az évente több nagyszabású filmes produkcióban is közreműködő zeneszerző napjaink egyik legfantasztikusabb és legtermékenyebb zenei tehetsége; egy olyan halhatatlan művész, aki csak egyszer születik egy évszázadban. Számtalan alkotása közül összegyűjtöttük a 8 legismertebbet, melyek valószínűleg ismét felcsendülnek majd a Budapest Sportarénában. 1, Esőember A Dustin Hoffman és Tom Cruise főszereplésével készített kultikus alkotás jóval sivárabb lett volna Hans Zimmer dúdolható dallami nélkül. 2, Oroszlánkirály A felnőtteket és gyermekeket egyaránt könnyekre fakasztó Oroszlánkirály filmzenéje a mai napig az egyik legszebb dallam, amit ismerünk. 3, Gladiátor A világ talán legismertebb filmzenéjét nehéz lenne kiverni a fejünkből. 4, Da-vinci kód A Dan Brown bestseller-éből készített filmek mindegyikének zenéjét a német mester jegyzi. 5, Eredet Könnyen lehet, hogy a nagy nevek ellenére az Eredet sem tudod volna ekkora sikert elérni a stílusos aláfestés nélkül. 6, A sötét lovag Feszültségkeltő, izgalmas és titokzatos – akárcsak maga a Sötét Lovag.
"Dél felé kelek, cigarettára gyújtok, töltök egy csésze kávét, beülök a kádba ábrándozni, és ilyenkor általában ötletek merülnek fel bennem. Nem egy igazán felelősségteljes élet. A döntéseim csak arról szólnak milyen hangjegyeket vessek papírra. " Az egykoron visszahúzódó, interjúkat szórványosan adó művész a kétezres évektől kezdett nyitni rajongói felé, Hans Zimmer – Live on Tour című koncertsorozata óta pedig a színpad fenegyerekének számít, mivel legnépszerűbb témáinak rockosított, elektronikával dúsított átirataival világszerte felszántotta a színpadokat. John Williams, James Horner és Ennio Morricone mellett az ő munkássága is sok nézőhöz hozta közelebb, tette megérthetővé a filmzene világát, ami miatt rengeteget köszönhet neki a szakma, ugyanakkor támadások is érik cége, a Remote Control Producions működési módja, valamint a műfajnak a csapattagok általi eliparosítása miatt. Zimmer a Hessen tartományban található Königstein-Falkenstein városkában nőtt fel, s már gyerekkorától intenzív érdeklődést mutatott a zene iránt, igaz, nem formális keretek között.
2016. aug 13. 20:43 Jelenet A nagy szépség című filmből /Fotó: AFP Na jó, igazság szerint lehetséges, hogy egyiket-másikat már ismeri, de igyekeztünk összeállítani a kevésbé tömegfilmek pár nagyszerű betétdalát, amelyek mindenképp figyelemre méltóak. Kezdjük is, jó szórakozást! Kronos Quartet - The Beatitudes (A nagy szépség, 2013) Nehéz meghatározni, miről szól A nagy szépség című film, ugyanis valószínűleg kevesebb dolog van, amiről nem beszél, annál, amit bemutat. A kiégett író-újságíró Jep Gambardella életének egy részét követhetjük a két és fél órás grandiózus alkotásban, melynek minden pillanata tökéletesen komponált, nem csupán vizuálisan, zeneileg is. A legtöbbeknek talán a többször filmben többször felbukkanó téma maradhatott meg, ami egyben a végefőcím alatti muzsika is. Amedeo Tommasi - Magic Waltz (Az óceánjáró zongorista legendája, 1998) Érdekes, hogy Ennio Morricone életművéből nem vált kiemelkedő elemmé Az óceánjáró zongorista legendája című csodálatos alkotás zenéje, melynek nagy részét ő szerezte, kisebbik részét pedig ő állította össze.