Nem sokkal azt megelőzően, hogy Akeem Joffer (Eddie Murphy) végre Zamunda jogos királyává válna a trónörökös rádöbben, hogy van egy soha nem látott fia az Egyesült Államokban. Lavelle (Jermaine Fowler) Queensben éli megszokott életét, mit sem sejtve arról, hogy ő maga is egy afrikai uralkodócsalád leszármazottja. Amerikába jöttem 2 (HD 720p ). Haldokló apja, a király (James Earl Jones) utolsó kívánságának eleget téve Akeem herceg és Semmi (Arsenio Hall) újra felkerekedik, hogy megtalálják az elveszett fiú 1988-as kultikus vígjáték, az Amerikába jöttem népszerű karakterei több mint három évtized után visszatérnek a mozivászonra a Paramount Pictures égisze alatt a díjnyertes Craig Brewer (a szintén Murphy főszereplésével forgatott A nevem Dolemite direktora) rendezésében az első rész sztárjaival, Eddie Murphyvel és Arsenio Hallal a főszerepekben. Eredeti cím Coming 2 America Játékidő 110 perc Rendező Szereplők Hozzászólások 0 db Még nem szólt hozzá senki ehhez a filmhez. Legyél te az első! Ez a funkció csak regisztrált felhasználók számára érhető el!
Egyszerű céljával mindenki tudott azonosulni, a néző izgult érte, szurkolt sikereiért. A sok agyalásnak hála a folytatás viszont teljesen céltalan marad. Cselekmény helyett egy nagy köteg kiszámítható cselekményszálat kapunk, amelyek lustán futnak egymás mellett, majd néha összegabalyodnak. De leginkább csak megakadnak. Az ilyen pillanatokban veti be Craig Brewer rendező kedvenc trükkjét, az indokolatlan tánc- és dalbetéteket. Ezekkel a film gazdagabban van hintve, mint egy Disney-klasszikus, de hasonló mennyiségben villannak fel váratlanul egy-egy jelenet erejéig hollywoodi hírességek is. Bár nagyon igyekszik, mindezzel mégsem tudja elvonni a figyelmet a tartalom teljes hiányától. A képek forrása: MAFAB Hogy akkor mi marad így? Amerikába jöttem 2 – WOFvideo – linkadatbázis V5. Az Amerikába jöttem legfőbb vonzereje, a karakterek. Gyakorlatilag mindenki visszatér az 1988-as klasszikusból néhány kötelező körre, James Earl Jonestól Shari Headley -n át Louie Andersonig, meg persze a Murphy és Hall által alakított ordibáló borbélyok, szexista papok és az összes többi poénfigura.
A cselekmény középpontjába az új karakterek kerülnek. Olyanok, mint Akeem törvénytelen fia, Lavelle ( Jermaine Fowler), akit elfelejtettek személyiséggel felruházni, valamint a gyakorlatilag önmagukat alakító Leslie Jones és Tracy Morgan, mint a fiú anyja és nagybátyja. Mintha egy szkeccsben játszanának, jelenlétük kimerül néhány viccesnek szánt beszólásban és olcsó helyzetkomikumban. Mindez a film humoráról általában is elmondható: egyszerűen nem működik, és ez elsősorban a történetnek (a hiányának) köszönhető. Amerikába jöttem 2 online casino. A mozi egyetlen valódi értéke és vonzereje az a bizonyos nosztalgiafaktor, amire rendesen rá is játszik. Pár percenként érkezik egy utalás, vagy karakter az eredetiből, de többször teljes jeleneteket emel át a film. Olyan az egész, mint egy rajongói feldolgozás, amire senki nem volt kíváncsi. Furcsának hathat a kijelentés, de Craig Brewer és Eddie Murphy egyébként mégis remekül működik együtt. Erre a példa első közös filmjük, a blaxploitation ikon életét feldolgozó A nevem Dolemite.
Jelenetek a filmből Végül a film központi konfliktusának az időközben királlyá érett Akeem herceg örökösödési dilemmáját választották. Mivel csak három lánya született, Zamunda patriarkális törvényei nem teszik lehetővé a trón közvetlen öröklését. Egy (szó szerint) megerőszakolt fordulat során kiderül, hogy első amerikai látogatása során az akkori herceg kapcsolatba került egy másik hölggyel is, ennek a viszonynak a gyümölcse pedig egy fiúgyermek lett. Akeem tehát visszatérhet Amerikába hű szolgája, Sammy ( Arsenio Hall) kíséretében, hogy felkutassa fiát. Ami nagyjából egy öt perces szekvenciában meg is történik (Queens ugyebár nem olyan izgalmas, mint egykoron), hogy a történet innentől Zamundában folytatódjon. Amerikába jöttem 2 online film. Most tartunk a film első harmadánál és nagyjából eddig volt érdemes mesélni a cselekményt. Nem a spoilerveszély miatt, hanem mert innentől egyszerű közhelypuffogtatássá válik az egész. Persze az eredetit sem a precíz dramaturgia tette népszerűvé, de mégis jól működött. Akeemot könnyű volt kedvelni.
Vélemény, hozzászólás? Az email címet nem tesszük közzé. A kötelező mezőket * karakterrel jelöltük Hozzászólás Név * E-mail cím * Honlap A nevem, email címem, és weboldalcímem mentése a böngészőben a következő hozzászólásomhoz.
Eredeti történet, egy remekül megírt, erőlködés nélkül is vicces forgatókönyv, hiteles (és valódi) karakterek, és egy stáb, ami nem próbálja visszafogni magát. Minden, ami hiányzott új filmjükből. Most mondhatnánk, hogy reméljük, ezek után Murphy hanyagolni fogja a múlt sikereinek hiábavaló reprodukálását, de aztán rápillantunk IMDb oldalára…
Összegzés Egyértelműen kijelenthetem, Az utolsó párbaj nem az a film volt, amit az előzetesek és a sztori alapján vártam. De ez nem feltétlenül jelenti azt, hogy rossz volt, sőt, egészen jól szórakoztam rajta. Persze csak azután, miután a mozi közben feldolgoztam a tényt, az elkövetkezendő pár órában nem fogok klasszikus középkori tömeghadakozást látni. Mondom, a körítés teljesen rendben volt, a karakterek, párbeszédek, elbeszélés és atmoszféra azonnal magával ragadott, csak nem erre fizettem be, na! Nicole Holofcener, Matt Damon és Ben Affleck Eric Jager irodalomkritikus azonos című alkotását használták fel a forgatókönyvhöz, így igazán remek kis sztori állt össze a mozihoz, ami amúgy igaz történeten alapult. Ez a párbaj, minden előzményével, következményével és szereplőjével frankón megtörtént, ami azért ad egy különös ízt az egész produkciónak. Érdekes volt látni, ahogy mindhárom főbb szereplő (Damon, Driver, Comer) szemszögéből bemutatták a párbajig vezető utat, mindenki máshogy látta, élte meg a különböző eseményeket, így például ugyanazok a mondatok egy idő után más-más jelentéssel bírhatnak.
Ugyanez az autentikusság köszön vissza csekély számú, de hasonlóan zsigeri módon kivitelezett ütközetben, a díszletek és jelmezek kidolgozottságában is. Ridley Scott hosszú pályafutása alatt olykor-olykor mellényúlt ugyan, de számos emlékezetes alkotással örvendeztetett meg minket, és most egy újabb kiváló alkotással gyarapodott terebélyes filmográfiája. Személy szerint még azon sem lepődnék meg, ha a 2022-es Oscar-jelöltek listáján láthatnák viszont Az utolsó párbajt, mert Scottnak még hiányzik egy arany szobrocska a gyűjteményéből, Affleck pedig imádnivalóan genyó d'Alençon grófként. Engem végig lekötött, és azt kaptam, amit reméltem, de ehhez az is kellett, hogy ne várjak olyat ettől a filmtől, aminek soha nem is akart megfelelni: aki nagyszabású történelmi kalandfilmre vágyik, jobban teszi, ha a türelem nemes erényét gyakorolja, míg Ridley Scott befejezi a Gladiátor folytatását. Nem akarsz lemaradni semmiről? Rengeteg hír és cikk vár rád, lehet, hogy éppen nem jön szembe GSO-n vagy a social médiában.
Vagyis Az utolsó párbaj nemcsak puritán #MeToo-kurzusmozi, hanem olyasmi, melyre a 2000-es évek második fele óta egyre többször vár a decens műfaji gyakorlatokra szomjazó publikum. Stúdiórendszerben (a 20th Century Foxot a Disney-felvásárlás után váltó 20th Century Studios) gyártott, nagy költségvetésű, felnőtteknek szóló, kompakt forgatókönyvből táplálkozó és már-már lebilincselő atmoszférájú történelmi eposz, melyben otthonosságot és nyugtalanságot egyaránt közvetítenek az olajbarna vágóképek. Míg a havas-saras, rideg kékesszürke operatőri megoldások királyi várat, ledöfött paripát, szarvast, rohangáló ludakat és reményvesztett nincsteleneket hoznak összhangba. Régi hagyományok és új közönségigények csaknem remek fúziója, a szuperhős-brandmániában tobzódó, imperialista cégszemléletet valló konglomerátumvilág sajátos, maradandó élményeket nyújtó, felfedezésre érdemes zárványa. Az utolsó párbaj ( The Last Duel), 2021. Rendezte: Ridley Scott. Írta: Nicole Holofcener, Ben Affleck, Matt Damon.
Ridley Scott azon rendezők sorát gyarapítja, akik a régmúlt és a távoli jövő irányába egyaránt érdeklődéssel fordítják az általuk dirigált kamerák lencséit. Scott filmjei, nyúljon bármilyen zsánerhez, rendre hordozzák az intellektuális bizonytalanság kényelmetlen érzését, ami a rendező konzekvens munkatempójával párosulva jelen állapotában is tekintélyes életműként vonulna be a mozitörténelembe. Csakhogy ő alkot tovább, és ha eljövendő projektjei akár megközelíteni is képesek lesznek Az utolsó párbaj színvonalát, akkor remélem, hogy nem is hagyja abba egyhamar. Vágtázók, halottkémet! Új filmjének, a megtörtént esetből inspirálódó Az utolsó párbaj nak fókuszában két középkori lovag, Jean De Carrouges ( Matt Damon) és Jacques Le Gris ( Adam Driver) csörtéje áll. De Carrouges felesége megerőszakolása miatt hívja ki párbajra korábbi barátját, Le Gris-t, mégpedig a történelem utolsó, a katolikus egyház által szankcionált, istenítélettel felérő végkimenetelű összecsapására. A Marguerite de Carrougest ( Jodie Comer) ért megrázkódtatás csupán az események gyújtópontja: megígérhetem, hogy amikor felállunk a székből, legkisebb gondunk lesz amiatt aggódni, hogy vajon melyik lovag isten és az igazság magasztosabb bajnoka.
Ezt erősíti a mellékszereplők hozzáállása a feleséghez, miután a nő kijön a fényre. Egyik oldalról kapja az anyós bölcsességét arról, hogy az ő problémája nem érdemel ekkora hajcihőt, hiszen alig akad nő, aki nem élt át hasonlót. Marguerite legjobb barátnője pedig szinte azonnal hátat fordít a lánynak. Ez is egy olyan jelenség, amivel a mai napig találkoznak az áldozatok. Közösen kezdenek harcot, de aki a csatasor elején rohan, sokszor csak akkor veszi észre, hogy az osztag többi része lemarad, és csak szemléli az eseményeket, mikor már rég egyedül áll az ellenfél térfelén. Az is jellemző, ahogy az úgynevezett bíróság Marguerite ügyét kezelte. A filmben bemutatott erősen idézőjeles tárgyaláson azt kell hallgatnia, hogy ha valóban megtörtént az erőszak, akkor ő miben hibázhatott, amiért erre a sorsra jutott. A film hosszú, mégsem unalmas, és A végén látható párbaj az egyik legzseniálisabban megkomponált harcjelenet, amit valaha forgattak. Persze hozzáad az élvezethez az a tény, hogy a mozgalmas küzdelem főbb elemei elvileg tényleg így történtek, de ahogy Ridley Scott leforgatta, majd Driver és Damon (és kaszkadőreik) vászonra vitték: mestermunka.
Elég csak a Genesis klasszikus dalára, a Jesus He Knows Me-re gondolni. Az ennek a szellemében készült Isten ments! megúszta hát, hogy mozikat gyújtsanak f... Tisztességes iparosmunka, jegyeznék meg rengetegen. Jó kis horror, mondanák a laza tinik. Á, nincs is igazi története, ami van, az is sablonos, tolnák ezerrel a fanyalgó "kritikusok"... __GA__Erre azt mondom, hogy az 1981-ben készült Dark Night of the Scarecrow (A madárijesztő sötét éjszakája), persze nekünk magyaroknak szerényen csak A madárijesztő, kifejezetten jó kis horrormozi, egy tisztessége... A 2010-es évek kétségkívül a Marvel Moziverzum évtizede volt; azon belül is a Bosszúállók-filmek domináltak, melyek a Marvel által megvalósított, hihetetlen léptékű univerzumépítés csúcspontjai voltak. A 2012-es első felvonás forradalminak számított, hiszen előtte nem került a vászonra ennyi ikonikus hőst egyszerre és ilyen kidolgozottan felvonultató csapat-crossover. A Bosszúállókat ugyanis 5 szó... Az utóbbi 25 évem egyik TOP ötös mozija, ami rám rettenetes nagy hatással volt!