... a Trepljov-féle lázadásnak meg azért nincs jövője, mert az csak önmagáról és önmagának szól. A Sirály ban emberi sorsokban mutatkozik meg generációk harca, nem túlzás: a világok háborúja. Irodalom - 11. osztály | Sulinet Tudásbázis. Nem szokatlan, hogy a fiúk fellázadnak az apák (anyák) ellen, ám Csehovnál az mégis furcsa, hogy hőse, a fiatal Trepljov ugyanúgy (vagy nagyon hasonlóan) prezentálja és fejti ki rövid, elméleti magyarázatokban is az esztétikai lázadását, mint sok mai kortársszínház-rendező és még inkább kortárstánc-koreográfus. Nem változott volna semmi az elmúlt százhúsz évben? Vagy folyamatosan változik minden, csak az újabb fordítások mindig úgy aktualizálják a szöveget, hogy az újabb korok értelmezői az aktuális művészetelméleti terminológiarendszer fogalmait észlelve, saját koruk vitáira ismerjenek? Mészáros Blanka és Ötvös András / fotók: Horváth Judit Ez utóbbi nem valószínű, mert a Katona József Színház bemutatójának fordító-dramaturgja, Radnai Annamária – első hallásra legalábbis – szemantikailag hű maradt a Csehov-szövegekhez, csak stilisztikailag újított.
Ám előtte még lezajlik kettejük nagy (újra)találkozása: eljátsszák végre a nagy előadásukat, közben ki így, ki úgy, de mindketten leszámolnak a múlttal. Mielőtt ide eljutnak, elpróbálják az összes létezhető lehetőséget: újratalálkozásuk valamennyi lehetséges módját eljátsszák, mint a lemezen visszaugró tű, folyamatos ismétlésben újra és újra, még szerepet is cserélnek (egymás bőrébe bújnak, mint hajdanán Nyina tette Trigorinnal a tóparton). De minden hiába. Csak egy megoldás lehetséges. Az előadás végén közelről, nagyban látható a felvételen Trepljov vérző holtteste: egy "emberiség elleni" bűntény helyszíne. Egyenetlensége és a felmerült kérdések dacára a vígszínházi Sirály kihagyhatatlan előadás. Anton Pavlovics Csehov: Sirály Fordította/dramaturg: Kozma András. „Sirály”. Csehov. Az alábbiakban röviden játék tartalom. Díszlet: David Doiasvili. Jelmez: Bánki Róza. Dramaturg-konzultáns: Fabacsovics Lili. Szcenikus: Juhász Zoltán. Világítás: Csontos Balázs. Ügyelő: D. Mucsi Zoltán, Wiesmeyer Erik. Súgó: Zewde Eszter. A rendező munkatársa: Efstratiadu Zoé.
Maria házas, de nem figyelt, hogy a férje és gyermeke, sok időt tölt a házban a Konstantin. Nina Moszkva ment Trigorin, akkor is volt egy gyerek, de meghalt nem sokkal utána. Férj otthagyta, és visszatért Arkagyinának. Karrier színésznő Nina nem sikerült, mivel a játék nem volt durva és ízléstelen. Szülőknek, hogy nem akarja tudni, és nem engedte a küszöbön a ház. A birtok ismét látogatóba és TRIGORIN Arkadin. Ezek, valamint a vendégek játszani bingó. És Constantine irodájában. Hirtelen támad, Nina. Most már fáradt és csalódott nő, aki elvesztette hitét a vallomásában. De Constantine még mindig szereti őt, és azt akarja, hogy menjen vele, hogy egy vidéki színház, ahol ő fog játszani. Chekhov kiraly röviden. Nina rá, mintha nem hallotta volna: a másik szobában a hang Trigorin, és szerette őt, még több, mint korábban. Minden bingózás hangot hallani, mint egy lövés. A vendégek a birtok az orvos azt javasolta, hogy elszakadt az egyik palack. Kimegy a szobából, és amikor visszatér, megkéri Trigorin valahol Arkagyinának vezet, mint Konstantin Gavrilovich lőtte magát...
Szerkezet: a hagyományos drámaszerkezet Csehovnál átalakul, felbomlik. Két drámaműfaj jellemzői is megtalálhatóak: középpontos dráma. – A Sirály viszonyváltása egy olyan eszmei középpont köré épül, amely minden szereplőre rákényszeríti a hozzá való viszonyulást. Ez a középpont az önmegvalósítás kérdése. A cselekmény az ehhez a középponthoz való különböző viszonyulások bemutatása mentén halad előre. kétszintes dráma. Kutszegi Csaba: Sirály nagy egóval. – A Sirály a kétszintes dráma elemeit is tartalmazza a lehetőségek és a vágyak a látszat és a valóság, a jó élet és a rossz élet kettőssége miatt. Tehát a drámaműfajok keveredését láthatjuk, ami a modernség egyik jellemzője: Alaphelyzet: Szorin vidéki birtokára érkezik egy rövid nyári pihenésre Arkagyina, Szorin húga, és hozza magával szeretőjét, Trigorint. A birtokon él Arkagyina 23 éves fia, Trepljov is, valamint a jószágigazgató a feleségével és a lányával.
A szerelmi bonyodalom itt az emberi kapcsolatok kuszaságát fejezi ki. Ráadásul minden szereplő élete megfeneklett, zátonyra futott, minden életsors reménytelen, kilátástalan. Nyina színésznő szeretne lenni, de apja és mostohaanyja ezt nem helyeslik Trigorin számára az írás már robot, műveivel elégedetlen Trepljov kimaradt az egyetemről, nem vitte semmire, írói ambíciói vannak, de sikertelen Arkagyina középkorú nő, és bár még mindig szép, a hervadás jelei már mutatkoznak rajta, ami színésznői karrierjét is veszélyezteti (azért van szüksége Trigorinra, hogy kifejezetten neki írjon szerepeket) Tehát mindenki boldogtalan. Expozíció: 1. felvonás. Egy alkalmi előadással kezdődik a mű (színdarab a színdarabban). Trepljov bemutatja modern szellemű darabját Szorin birtokán, a tó melletti holdfényes színpadon a családtagokból és ismerősökből álló kis közönség előtt. A monológot szerelme, Nyina mondja. A dekadens szöveg nem arat sikert. a pusmogás hallatán a szerző sértődötten berekeszti a produkciót.
A fiatalok, élükön a testileg-lelkileg robbanékony, Trepljovot játszó ifj. Vidnyánszky Attilával lendületesen törnek, rohannak, másznak, ugranak felfelé… Igen nehéz kérdésnek érzem, hogy egy darab elvitathatatlan, eredeti értékei közül mennyit szabad feláldozni a korszerű újraértelmezés oltárán. A legjobb esetben semennyit. Ha merőben új társadalmi és nyelvi kontextusban jelenik meg egy klasszikus szerző veretes műve, és hozzá adekvát vizuális környezet is társul, mindez nálam csak akkor ér el megfelelő hatást, ha a korszerűsítés szikrányit sem csorbítja a megírt dráma meglevő értékeit. Nagy-Kálózy Eszter, ifj. Vidnyánszky Attila / Fotók: Dömölky Dániel / A fotók forrása a Vígszínház fb-oldala David Doiasvili Sirály -rendezéséből is hiányolom a lassan pergő (csehovi) percek líráját, a remek dialógusok nagyívét és finomszerkezetét, ez előbbiek fokozatosan kialakuló intim hangulatát, valamint a végtelen számú apró kis rezdülésekkel megformálható, összetett karakterek és azok fejlődésének – bravúros színészi játékkal történő – megjelenítését.
Előtte azonban még díszesen kiöltözik, és korzózik egyet, hogy mutogassa magát az utcán, utána bőséges ebéd, majd pihenés, este pedig eleget tesz a meghívásoknak. Először vacsorázni megy egy barátjával, az étteremben minden földi jót felszolgálnak, amit csak el lehet képzelni. Természetesen minden külföldi, leginkább francia. Egy orosz nemes nem is ehet mást, legyen az bármilyen drága is. Majd színházba megy, ahol balettot néz, de persze nem maga a darab érdekli, hanem a nézőtéren ülő hölgyeket vizsgálgatja. És itt szembesülünk először Anyegin fő problémájával: végtelenül unja már ezt a világot, unja a balettot, unja a nőket, un mindent… Hamar ott is hagyja a balettot és hazamegy, hogy átöltözzön, ezt napjában többször is megteszi, a narrátor epésen jegyzi meg, hogy akár 3 óra is elmegy a napjából öltözködéssel. Megismerjük " a nagymagányú kis szobát " is, ahol él, és ami minden létező luxussal be van rendezve, amit csak el lehet képzelni. És elindul végre a bálba, az orosz arisztokrácia szinte naponta megtartott fő eseményére.
Mézeskalács nélkül nem telhet el karácsony. De nem mindegy, hogy milyen az a mézeskalács, hiszen könnyen el lehet rontani ezt az egyébként egyszerű süteményt. Ha ezt a receptet követed, se perc alatt elkapkodja majd a család a mézeskalácsotokat. Ebben a süteményben az a szuper, hogy nemcsak isteni finom, hanem gyönyörű is - persze ez azon múlik, hogy mennyi időt és energiát szánsz rá a díszítésére. Ha szeretnéd ajándékba is adni a mézeskalácsból, akkor készíthetsz belőle karácsonyfadíszt vagy akár mécsestartót is. Mézeskalács ami azonnal puha lesz. Mitől jó egy mézeskalács? Attól, hogy frissen kisütve is puha, kellemesen omlós az állaga, illatos és ízletes, illetve sima a felülete, ami azért fontos, hogy a díszítések jól érvényesülhessenek rajta. További követelmény, hogy a sütemény sokáig szép maradjon, vagyis ne peregjen le róla a máz, ha netán nem falnád fel rövid időn belül. Na, ez a mézeskalács recept pont ilyen. Az íróka akkor lesz jó, ha 1 tojásfehérjéhez 15 deka átszitált porcukrot számolsz, ehhez adsz pár csepp citromlevet, és a titkos fegyvert, 1 evőkanál étkezési keményítőt.
ezután kapcsoljuk magas fokozatra a habverőt, és kevejükd a habot addig, amíg a porcukor teljesen föl nem olvad és a tojáshab kemény nem lesz! habzsákba vagy sütőpapírból készített tölcsérbe, vagy nylon zacskóba téve és a sarkát kivágva díszíthetjük a sütiket, házikót! Karácsonyra receptötlet: Habcsók Szaloncukor Tejkaramella
A végeredmény kárpótol majd a várakozásért, és igazi pihe-puha puszedli lesz majd a jutalmad. És minél türelmesebb vagy (vagyis minél tovább áll a hűtőben) annál puhább a kisült mézes. Kész mézeskalács tészta. Nálam 3 napot biztos, hogy dekkol a frigóban. A tetejét ritkán szoktam díszíteni, leginkább csak akkor, ha csemete kéri. Egyrészt azért, mert elég gyorsan fogy, és halál felesleges több időt tölteni a dekorálással, mint amennyi ideje van a tányéron, másrészt nem is igazán szeretjük a mézeskalács tetején a ropogós tojásréteget. Ha mégis elég kalandvágyó vagy, és neked bizony csakis dekorálva jó, akkor a tetejét ne kend le, vagy csak egészen leheletvékonyan tojással, mert lepereg róla a tojáshab. Mézeskalács elkészítés: kb 2 óra adag: kb 6 nagy tepsi (a formák méretétől függően) sütési hőfok: 180'C Hozzávalók: 500g liszt 3 tojás 200g porcukor 100g méz 9g szódabikarbóna 60g olvasztott vaj 7g mézeskalács fűszerkeverék (vagy keverj otthon) A kenéshez: 1 tojássárgája 1 ek tej A legjobb, ha az egészet géppel kevered, mert elég sűrű tészta, úgyhogy nem kis meló 😉 Először verd fel enyhén a tojásokat, majd szitáld hozzá a szódabikarbónás lisztet és a porcukrot.