Gyakran egymásnak ellentmondó dolgokat is művészetnek nevezünk, döntésünk attól függ, milyen szempontokat, milyen hagyományt veszünk figyelembe és alkalmazunk. Nelson Godman, amerikai művészettörténész híressé vált mondása szerint nem az a kérdés, mi a művészet, hanem az, mikor van. Ez a probléma lényegére világít rá. A művészet története nem csak az egyes művek történetét jelenti, hanem azt is, kik, mikor, mit tartottak művészetnek, milyen volt az a mértékrendszer " kánon " amihez mérték a műveket. Nem egyetlen kánon létezett, létezik. Sőt, a művészettörténet azzal is foglalkozik, hogy miért történt, magyarázatot keres, mi lehetett az oka és a célja a művek létrehozásának. Ahhoz, hogy eldöntsük, nekünk mit jelent a művészet és miért van rá szükségünk, ismernünk kell, mit tartanak, tartottak erről mások, máshol, máskor. Az elődeinkhez hasonlítjuk magunkat, hogy tudjuk, miben értünk egyet és miben különbözünk.
Mi a művészet? - YouTube
Értem, hogy mit értenek ez alatt a szó alatt, és én magam sem rajongok értük feltétlenül. Csak ezzel a kategorizálással nem értek egyet. Nem rég azon kezdtem gondolkodni, hogy lehet-e a tudomány művészet. Mert végső soron olyan új összefüggéseket mutat meg, amikből a világot értjük meg. És nem azt szeretjük-e igazán József Attilában vagy Thomas Mannban, hogy képesek megismertetni velünk az emberek lélektanát, segítenek eligazodni minket a lét labirintusában? A tudomány ezt a funkciót tölti be. Szóval én erre épp azért gondoltam, mert szembesültem vele, hogy az egyik cég a szülővárosomban napenergiával szeretne gazdálkodni, és ehhez hatalmas fotovoltatikus rendszereket szereltet a telephelyén az épületek tetejére. S én elgondolkodtam, hogy ha ugyanezt a technikát bemutatnánk a középkori embereknek, azok minden további nélkül művészetnek tekintenék, ebben biztos vagyok, a feltalálóját pedig isteni zseniként hordoznák tenyerükön. Szóval elkezdtem utána járni, hogy is működnek ezek tulajdonképpen, és mennyire hozzáférhetőek manapság, mert így, 2018-ban, a globális felmelegedés ijedelmes jeleit látva, azt gondolom nem mellékes, hogy mennyire óvjuk a természetet.
Többek között Digitális fotózás, Montázs, Kollázs, Fotómanipuláció, Digitális festészet, Vektor grafika, Fraktálok, 3D grafika, Animáció. Az egér vagy egy tablet ugyan olyan eszköz mint a klasszikus értelemben vett ecset és ceruza, csak más, sokkal összetettebb környezetben. A digitális környezet olyan lehetőségeket ad a művészek kezébe, amik jelentősen növelik a kifejezés hatékonyságát, lerövidítik az elkészítés idejét. Gondoljunk bele, nem kell várni a festék száradásra, ki lehet színezni egy réteget egyetlen kattintással, különböző effectek alkalmazhatunk, és számtalan olyan dolog, amivel a látványt a végtelenségig fokozni lehet. Digitális festészet digitális festészet a hagyományos festészet egy digitális technikával megvalósuló módja. A fogalom önmagában csak egy módot képvisel. A számítógép csupán egy médium, amin keresztül a művész közvetíti érzéseit, üzenetét, stb… Csak úgy mint a fotósoknál a fényképezőgép. A klasszikus értelemben vett festészethez hasonlóan a művész itt is szabadkézi munkával, de ecset helyett digitális tollal, vászon helyett digitalizáló táblára veti az alkotását.