Ebben az időben Picasso szélsőséges szegénységet tapasztalt - tehetetlennek érezte magát és pesszimista kilátásokkal rendelkezik az életre. A festmények ebben az időben prostituáltak, koldusok, fogyatékkal élők és cirkuszi előadók voltak. Picasso "Kék periódusa" valóban volt az első áttörése, mint befolyásos művész, ezt követte a "Rózsa időszak", majd még később a "Kubizmus". A Kék-korszak (1901-1904) legismertebb festményei a "The Old Guitarist" (1903) és a "Woman ironing" (1904). Érdekes, tudományos szempontból és történelmileg is, hogy ezeket a festményeket "az alapra festett" vázlatokra festették. A pontos okok nem ismertek. A "Fiú csővel" vagy "Garcon a la Pipe" (1905) festmény a Picasso Kék Időszakából származik, és 2004-ben 104 millió dollárért adták el, ami az aukción eladott festmény rekordját eredményezi. Picasso kék korczak.fr. Az író és a művészeti gyűjteménygyűjtő, Gertrude Stein Párizsban élt, és sziréákat tartott a korabeli írókkal és művészekkel - köztük Picassoval, aki 1905-ben festette portréját -, a Kék időszak végére és a Rózsa időszak kezdetére vette figyelembe.
De az élet határára helyezve, az állatok emberiek, és a nemek bizonytalanok. " Harlekin család Apollinaire nem szól a z Avignoni kisasszonyok ról A ma már az egyetemes festészet egyik legfontosabb alkotása, Az Avignoni kisasszonyok 1907-es bemutatásakor egyáltalán nem aratott sikert. Még Picasso barátai is megdöbbentek a kép láttán. " Úgy látszik, Picasso terpentint ivott, hogy tüzet okádjon " – mondta Georges Braque. Picasso kék korczak. Picasso barátja és egyben riválisa, Matisse epésen jegyezte meg: " Milyen mulatságos. " Szergej Shchukin műgyűjtő így kiáltott fel: " Mily nagy veszteség a francia művészet számára! " Apollinaire néma maradt. Még az 1913-ban megjelent A kubista festők című könyvében sem tesz említést az Avignoni kisasszonyok ról. Avignoni kisasszonyok Picasso kollázsai és Apollinaire "kubista versei" A kollázs a kubizmus fejlődésének egyik sarkalatos pontja. Nem lehet tudni, Georges Braque vagy Picasso készítette az első kollázst. Mindketten "a valósággal" való kontaktust akarták festészetükben megerősíteni, ezért Braque festett papír fecniket, Picasso pedig viaszosvászon-darabokat helyezett el képeiben.
A háttérben gitározó férfi, Frédéric Gérard rendelte meg a képet, amely 1905 és 1912 között volt látható a kabaréban. Picasso: Au Lapin Agile-ban avagy Harlekin pohárral A Harlekin halála című, 1906-ban festett kép enigmatikus. A fekvő Harlekint egyes elemzők azonosítják Picassóval, míg a másik két alakban barátait, illetve az egyikben fiatalon elhunyt testvérét vélik felfedezni. Picasso: Harlekin halála Az 1923-ban festett Harlekin tükörrel című festményt Picasso önarcképnek szánta. Kék korszak – Picasso. A kép egyszerre ábrázolja a cirkusz több alakját: kalapjával Harlequinre, ruhájával akrobatára, arcával Pierrot-ra emlékeztet. Picasso: Harlekin tükörrel Picasso kubista korszakában is számtalan festményen örökítette meg Harlekint, sőt, a Guernica című hatalmas képén elrejtett néhányat, mintegy szimbolizálva a Halál elleni harcukat. Kapcsolódó cikkek Kiemelt téma Legutóbbi cikkek
2016. július 29., 08:27 Sok kép. Kevés szöveg, kis merengés arról, miért éppen kék, és miért éppen rózsaszín (ha rózsaszín egyáltalán). Meg hogy közben mennyivel kevesebb a vonal. Denys Chevalier: Picasso kék és rózsaszín korszaka. Persze az életrajz felől közelít. És a nők felől. Pont, mint az éppen most futó kiállítás. Népszerű idézetek Hasonló könyvek címkék alapján Lionel Richard: Az expresszionizmus enciklopédiája · Összehasonlítás Juan Gyenes: Barátom, Picasso · Összehasonlítás Bertolt Brecht: Koldusopera 83% · Összehasonlítás Aradi Nóra: Koszta · Összehasonlítás Bernáth Mária: Munch · Összehasonlítás Tim Marlow: Schiele · Összehasonlítás Ashley Bassie: Expresszionizmus · Összehasonlítás Ulrich Bischoff: Edvard Munch · Összehasonlítás Kurt Vonnegut: Kékszakáll 92% · Összehasonlítás Hevesy Iván: A futurizmus, expresszionizmus és kubizmus művészete · Összehasonlítás
Ezt erősíti meg az is, mekkora erővel fontossággal bírt számára a női akt, mint téma a következő időszakában. Noha maga Picasso ismételten hangsúlyozta a kék korszak belső, szubjektív természetét, eredetét s különösen a monokróm kék használatát éveken át különféle esztétikai hatásokkal magyarázták. Amikor azonban 65 évnyi ismeretlenség után a világ tudomást szerzett azokról a képekről, amelyeket a művész barátjának, Casagemasnak a halála ihletett, napfényre került a kék korszak mögött rejlő pszichikai indíttatás. "Akkor kezdtem el kékkel festeni, amikor eszembe jutott, hogy Casagemas halott" – mondta Picasso Daix-nek. A kék hideg szín, a szomorúság, a bánat, a szerencsétlenség, a belső fájdalom színe. Denys Chevalier: Picasso kék és rózsaszín korszaka (*13) - Jelenlegi ára: 500 Ft. Egyúttal azonban a leginkább szellemi természetű szín: a korlátlan tér, a csapongó gondolatok, az álmok színe. Picasso egy 1900-ból származó versében így írt: "Te vagy a világban létezők legjobbika. A színek színe… a legkékebb kék". A "kék korszak" egészében véve e három év alatt olyan művészetet produkált, amely nemcsak stílusában, hanem tartalmában is heterogén és komplex.