Tökéletes harmóniában él együtt Börcsök Enikő és kedvese, Tóth József. Életüket nagyban meghatározza Enikő vesebetegsége és sorstársainak közössége. Hivatalosan ugyan nem tettek házassági fogadalmat, de az elmúlt tizenhárom év bebizonyította, hogy Börcsök Enikő és párja, a festőművész Tóth József jóban-rosszban kitart egymás mellett. A pár a színésznő életének egy nehéz periódusában, a második vesetranszplantációjának idején szeretett egymásba. – Szerelem volt első látásra. Jártam be hozzá a kórházba, és meg sem fordult a fejemben, hogy elveszíthetem. Erre sem akkor, sem most nem gondolunk. Persze, próbálom óvni, és ha sokat dolgozik, levenni a terheket a válláról. Otthon például én vagyok az asszony! Szerelmet hozott a veseátültetés a magyar színésznőnek | BorsOnline. Ha dolgozik, akkor én főzök és csinálom a napi dolgokat – mesélte a Borsnak József, majd a színésznő vette át a szót. – Nem volt kérdés, hogy vállaljuk-e a kapcsolatunkat. Még nem házasodtunk össze, de tizenhárom éve együtt élünk, és működik a dolog. Humorral lépünk túl a nehézségeken. József azt mondja, Enikő veseátültetésének köszönhetően lelte meg igaz barátait.
Anna ezzel szemben érzelmesebb alkat, művészi tehetséggel, és foglalkozását... Időpontok
2022. jan 28. 16:08 Börcsök Enikő egy évvel ezelőtt halt meg / Fotó: MTI Czimbal Gyula Börcsök Enikő a magyar színjátszás meghatározó alakja volt. A halála hatalmas űrt hagyott maga után. Hegedűs D. Géza éppen ezért kezdeményezte, hogy emléktáblát állítsanak a tiszteletére. Hosszú betegség után, tavaly január 28-án hunyt el az 53. születésnapján a Halhatatlanok társulatának örökös tagja. A Vígszínház kedvence két vesetranszplantáció után hónapokig súlyos betegséggel küzdött, akinek a szervezete éppen a születésnapján adta fel a küzdelmet. A színésznő drámai, szívbe markoló játékát megannyi előadásban csodálhatta meg a közönség A népszerű és elismert színésznőt életében is ünnepelték, a kollégái mindig kedves szavakkal beszéltek róla, és ez természetesen azóta sem változott. A Jászai Mari-díjas színésznő 1994-től halála napjáig a Vígszínház társulatának a tagja volt, és óriási űrt hagyott maga után. Kollégái csodájára jártak a tehetségének és elhivatottságának. Emlékére a születésének és halálának napján állítottak az egykori lakóhelyén emléktáblát, az Erzsébetvárosban, a Rózsa utcában, melyet Stremeny Géza készített.
Emilia Jones, Troy Kotsur, Marlee Matlin és Daniel Dmiurant Forrás: Collection ChristopheL via AFP/© Seacia Pavao - Vendome Pictures - Pathe Films - Picture Perfect Federation/Seacia Pavao Siketséggel foglalkozó filmeket egyre többet láthattunk az elmúlt években: nyáron került a mozikba a Hang nélkül 2. része, illetve a tavalyi díjszezonnak visszatérő szereplője volt A metál csendje egy hallását elveszítő dobosról. A CODA velük ellentétben a siketséggel való együttélést a lehető leghétköznapibb helyzetekben mutatja meg, még ha néha talán túlzó példákkal is (egy jogi ügyben például valószínűleg hivatásos tolmácsra lenne szükség, nem egy gyerek fordítására bízzák az ítélethirdetést). A Quiet Place Part II / Hang nélkül 2. (2020) - Kritikus Tömeg. A CODA egy minden ízében profi alkotás, még ha eredeti ötleteket nem is igazán tud felmutatni. Ha nem is ismerjük a francia filmet, a családjától elszakadni vágyó, vagy csak egyszerűen más utat választó gyerekek történetét nem egyszer láttuk már (legutóbb talán a Lady Bird -ben ilyen emlékezetesen). Klasszikus felnövéstörténet ez, csak ezúttal a művészi pálya választása nem csak egy világra van a szülők kétkezi munkájától, hanem a siketség még nagyobb szakadékot teremt a generációk között.
Sőt míg a 2018-as, bezárkózást hirdető első rész a Trump-adminisztráció zártságát, addig a folytatás a Biden-terminus újjáépítési stratégiáját metaforizálja. Létezik azonban egy újabb, bárki számára releváns olvasata is a filmnek. A három premierhalasztáson átesett Hang nélkül 2. ugyanis rögtön a világ leállásával kezd, vagyis akaratlanul a saját premierjét is gúzsba kötő pandémiára reflektál, hogy kalandfilmcselekményével utat nyisson a jövőnek, és reményt ébresszen. A Quiet Place – Hang nélkül – kritika – film – Filmtekercs.hu. Vállalkozása sikeres: a folytatás nemcsak önmagában kiváló, hanem box office csúcsteljesítmény is. Az USA járványidőszakának első, otthon százmillió dollár felett termelő mozija a közösségi élmény félreérthetetlen bizonyítéka. Vagyis a Hang nélkül 2. -ben a reália utánozza a fikciót, a második rész nyitásközpontúsága a moziújranyitási lázban égő, továbblépést szorgalmazó, gyógyulni akaró valóságot is áthatja. Csak örülhetünk neki. A film adatlapja a MAFAB-on
Enyhe túlzás azt állítani, hogy a Hang nélkül az évtized legizgalmasabb horrorfilmje. De csak enyhe túlzás – a top 3-ban ott a helye. Véleményed van a cikkről vagy a filmről? Írd meg nekünk kommentben! A minap láttam a The Cloverfield Paradox ot, és annak kapcsán gondolkodtam el azon, mégis mennyire kevesen múlik az, hogy egy film érdekes és élvezetes, vagy épp ellenkezőleg, csapnivaló és bosszantó lesz. Hang nélkül 2. filmkritika • Filmsor.hu. Az említett Netflix-film például szerintem egy jó ötletet dolgozott fel, egyes jelenetek egészen élvezetesek voltak, összességében mégis rossz élmény volt. A Hang nélkül pedig pont az ellentéte: kevesen múlott, hogy ez a film ennyire izgalmas lesz. John Krasinski horrorja valójában nem ígér túl sokat a nézőnek. A dramaturgia látatlanban kizárólag a csendre és a hangra épül, ahol az előbbi az életben maradást, utóbbi a halált jelenti. Az előfelvetés a klasszikus jump-scare jelenetek tucatjait vetítette előre, a műfaj által kitaposott út mentén. Rengeteg előképe van a Hang nélkülnek, amelyekben lényegtelen, hogy a támadó szellem, ember vagy szörny.
Lehet, ez most unalmas, és azt gondoljátok, félrebeszélek, de sebaj, nem olvassátok el maximum, attól én még akkor is leírom... __GA__Nehogy bennem maradjon. És mivel szerintem kifejezetten lé Műfaj... Zsáner... Hang nelkul 2 kritika teljes film. Életérzés... A giallo olaszul sárgát jelent, de ha filmes értelmezésében nézzük, akkor egy kíméletlenül véres, erotikus és jellegzetes jegyekkel bíró olasz alkotásnak nevezném,... Mia Farrow az a színésznő, akit lehet szeretni vagy gyűlölni, ez mindig az adott személyre van bízva. Jómagam a Rosemary gyermeke című filmben tett alakítását nagyon kedveltem, és ugyanígy voltam a New York-i történetekkel is, imádnivalóan bájos volt. Persze rengetegszer láttam már a Szentivánéji szexkomédia című filmet, és a Halál a Níluson 1977-es változatát, számomra igazi klasszikusok... __GA__... Én nem szeretném a szereplőkkel vagy más filmekkel ezt az alkotást összehasonlítani. Amit el tudok mondani erről röviden, az az, hogy ugyan igen elcsépelt lett, és a színészi teljesítmények sem emelkedtek a magasba, de mégis tud annyit adni a film, hogy azt mondjuk rá: átlagos egyszer nézhetős.
Az előzmény utolsó képkockáin láthattuk, amint idegenek egész hordája közeleg az Abbott család háza felé, a lények gyenge pontjának és kiiktatásuk módjának megtalálása után pedig a shotgunt magabiztos csőre töltő Evelyn (Emily Blunt) alakja egy felszabadító tömegmészárlás lehetőségét is felvillantotta. Ehhez képest, mintha a folytatáshoz érkezvén elhárult volna a lerohanás veszélye, és Evelyn a gyermekeivel kénytelen elhagyni az addig biztonságot nyújtó otthonukat. Miután sokszor sikertelenül próbálták meg felvenni a kapcsolatot egykori barátjukkal, Emmettel (Cillian Murphy), úgy döntenek, hogy személyesen teszik tiszteletüket a férfi búvóhelyéül szolgáló ipari létesítményben. Regan (Millicent Simmonds) persze szeretné, ha szélesebb körben is alkalmazhatnák a fegyverként felismert hallókészülékében rejlő lehetőségeket. Egy véletlenül elkapott rádióadás után eltökéli, hogy eljut a forráshoz és kihangosítja az idegeneket lefegyverző zajt. Az idáig vezető út viszont természetesen nem annyira könnyen járható… A szintén John Krasinski által rendezett folytatás sok mindent megtart az alapreceptből, de néhány elemét kellően kibővíti és megtekeri ahhoz, hogy ne egy puszta ismétlésről legyen szó.
Már ekkor szinte mindenki meghalt, a főszereplő Abbott családon kívül nem is találkozunk senkivel. Ők a kietlen városban keresnek szélsőségesen csendesen gyógyszert. Rögvest adnak egy gyenge magyarázatot, a főhősök hogyan maradhattak életben: a legidősebb gyerekük siket, ezáltal tudnak némán kommunikálni egymással. De még ez sem menti meg őket, a játékidő tizedik percében egyikük meghal. Legközelebb a 482. napon csatlakozunk be a család életébe, ami már bővüléssel kecsegtet. Az anya (Emily Blunt) ugyanis terhes, és ezen a napon várható a szülés. De persze minden másképp alakul, mint ahogy elképzelték. A másfél órás játékidőből 75 perc tehát egyetlen napot mond el, és mint a történetből látszik, a szereplők köre és a játéktér is rendkívül szűk. John Krasinki rendezőként és a forgatókönyv átírásával is észbontóan feszes filmet célzott meg: ritkán látni olyat, ahol egyetlen felesleges perc, egyetlen kivágható jelenet sincs egy filmben. Nagyon bölcsen nem kezdett bele a támadók motivációjának feltérképezésébe (vesd össze: Alien: Covenant), az ellenség megértésébe, amely ezáltal még félelmetesebb (vesd össze: A nyolcadik utas: a Halál).