Újraindított aukciók is: Értesítés vége: Fiat 127 1977-1983 - (25 db)
A karosszéria alakja Összes Kisautó Kabrió Kupé SUV/Terepjáró/Pickup Limuzin Kombi Transzporter VAN / Kisbusz Egyéb Első forgalomba helyezés időpontja Ország Németországban és Ausztriában használja a praktikus körzeti keresést. Kérjük, német nyelven adjon meg helységneveket. Európa Európa Ausztria Belgium Németország Spanyolország Franciaország Olaszország Luxemburg Hollandia Üzemanyag Összes Benzin Dízel Etanol Elektromos Hidrogén Autógáz (LPG) Földgáz (CNG) Elektromos/benzin Egyéb Elektromos/dízel Hajtóművek Összes Automata Félautomata Sebességváltó Ajtók száma Összes 2/3 4/5 6/7 Eladó Összes Kereskedő Magánszemély Jármű állapota Új Használt Fiatal autók Veterán autó Bemutatójármű Egy napra forgalomba helyezett
A keresés nem eredményezett találatot. Ennek az alábbi okai lehetnek: • elírtad a keresőszót - ellenőrizd a megadott kifejezést, mert a kereső csak olyan termékekre keres, amiben pontosan megtalálható(ak) az általad beírt kifejezés(ek); • a termék megnevezésében nem szerepel a keresőszó - próbáld meg kategória-szűkítéssel megkeresni a kívánt terméktípust; • túl sok keresési paramétert adtál meg - csökkentsd a szűrési feltételek számát; • a keresett termékből egy sincs jelenleg feltöltve a piactérre; • esetleg keress rá hasonló termékre.
Százharmincöt évvel ezelőtt, 1879. március 3-án a franciaországi Charenton-le-Pontban halt meg Paál László, a magyar tájképfestészet egyik legnagyobb alakja. Ha leírjuk születésének dátumát – 1846. július 30. – azonnal látjuk, hogy a magyar művészet jeles képviselője igen rövid életet élt. Nem egészen harminchárom év jutott neki. Az élet olyan, amilyen, kinek hosszú, kinek rövid. Paál László festményeinek listája – Wikipédia. Akár így van, akár úgy, minden élet teljes. Paál László a Hunyad vármegyei Zámon látta meg a napvilágot. Édesapja, Paál József postamester volt, ami azzal járt, hogy a család gyakran költözött. A festő gyerekkora az Arad vármegyei Odvoson telt el. A település postahivatala meglehetősen nagy jólétet adott a postamesternek. Ez többek között abban is megnyilvánult, hogy a festő apja nagy áldozatokra is hajlandó volt gyerekei taníttatása érdekében. Paál László leérettségizett, és apja kérésére 1864-ben Bécsben jogot kezdett tanulni. Mint az úgynevezett normális polgári foglalkozást gyakorló szülők, a postamester apa is féltette fiát a művészélettel járó kiszámíthatatlanságtól.
(Ugyanígy Egry József fürdőző tehenei sem lennének elképzelhetők a mai Balatonban. ) A látvány lenyűgöző; Munkácsy drámai erővel, rendkívül realisztikusan ábrázolta az alakokat, a helyszínt, a tárgyakat, az emberi karaktereket. Mindez csak gondos megfigyelés és tanulmányozás után lehetséges. A művész már a pályája kezdetén is használt a festéshez fényképeket: úgynevezett werkfotókat készített az alakjaihoz. A Siralomház betyár figurájához is felhasznált egyet. Ezeket a felvételeket azonban csak emlékeztetőként alkalmazta, soha nem másolta őket. Paál László - Naplemente (Rőzseszedő) | 30. jubileumi aukció aukció / 127 tétel. Nyilvánvaló, hogy a művészet korszerű eszközei közül sok mindent Párizsban láthatott először, ahogyan ezt a Nemzeti Galéria kiállításán, a falon elhelyezett magyarázatban is olvashatjuk. Az 1870-es években tevékenykedő Gustave Courbet vagy az impresszionisták másik példaképe, Edouard Manet kirobbanó erejű realizmusukkal nagy hatással voltak a képzőművészetre, és persze a fiatal Munkácsyra is. A tárlaton láthatunk egy nálunk kevéssé ismert német festőtől, Wilhelm von Kaulbachtól származó remek portrét Munkácsynéról.
Igazán "beszédes" műalkotás: az értelmes, határozott, telt keblű, erős fűzőt viselő asszony láthatóan tudta, mit akar. Kaulbach inkább romantikus, mint realista portrérajzoló és festő volt, ez a kép a korabeli források szerint a Munkácsy házaspár párizsi palotájának szalonjában kapott kitüntetett helyet. A Szépművészeti Múzeumba az özvegy hagyatékából került, 1917-ben. Cécile fontos szerepet töltött be a férje életében. Érzelmi és művészi támaszt is jelentett számára, egyengette a karrierjét. A magyar művészetkedvelő közönség számára mindig is Munkácsy Mihály volt "a festő". Nem egy a sok közül, hanem az egyetlen. Ha a festészet egyáltalán szóba került, sokan csak az ő nevét ismerték. Sőt, megkockáztatom, lehet, hogy olykor még ma is így van ez ebben a megváltozott, digitális kommunikációs térben. Nem csoda, hiszen Munkácsy nemzetközi karrierje, páratlan méretű és színvonalú bibliai képei, amelyeket fergeteges sikerrel mutattak be már az 1880-as évek Budapestjén is, ismertté tették a nevét.
A fő témát sokszor a fény-árnyék játékok jelentik. Itt szerepel Paálról egy arckép, a Nyárfák című vászna, Deák Ébner a temetését örökítette meg, valamint ebbe a kontextusba került Mednyánszky Mocsaras táj a is. Aztán olyan fontos vásznak láthatók még Paáltól, mint a Borús idő, a Felhős táj vagy az Út a fontainebleau-i erdőben. És ezek között látható most Munkácsy Rőzsehordó nő je, valamint a Poros út I. is. Paál tájképei segítik megértetni azt, hogy a Rőzsehordó nem a szegényember-tematikába illeszkedik, hanem sokkal inkább ezek közé a tájképek közé tartozik. A nő ugyanis nem egy megfáradt, megkeseredett asszony, hanem egy meditatív csendben létező alak, aki megpihen, elgondolkodik, kezét imára kulcsolja. A Poros út pedig egyértelműen olyan mű, ami percekig fogva tartja a figyelmet. Ahogy Munkácsy a kocsi által felkavart por fényimpresszióját megragadta, az egészen zseniális. Mednyánszky kis méretű tájképei A következő a Mednyánszky-terem: ezeken a képeken a szegénység, a szenvedés, a magárahagyatottság köszön vissza.