Kérj ajánlatot! Lencse szimulátor RUDY PROJECT SKY MAJOR CHROME SMOKE napszemüveg A Rudy Project egyértelműen a napszemüvegek csúcsa! A méltán híres olasz dizájn keveredik a csúcstechnológiával! Az eredmény lenyűgöző! Hihetetlen kényelme és megdöbbentő tulajdonságai miatt imádni fogod!.. :) 39 900 Ft További információk » Rudy Project RYDON BLACK MAT napszemüveg 33 900 Ft További információk » RUDY PROJECT AGON GRAPHITE LASER BLACK napszemüveg 39 900 Ft További információk »
Ebben a modellben IMPACTX2 * PHOTOCHROMIC BLACK fényre sötétedő és törhetetlen lencse van: Fényáteresztési tartománya: 17-76% UV szűrőkategóriája: 1/3 Javasolt felhasználási kondíciók: erős napsütés-rossz időjárási körülmények *: Magas ütés- és törésállóságú polimer, nagyon jó optikai tisztasággal, a Rudy Project saját fejlesztésű fotokromatikus (fényre sötétedő) technológiájával ötvözve. Ez a lencse típus kizárólag a Rudy Project szemüvegekben érhető el. Minden időjárási viszony között tökéletes látásélességet biztosító lencse. BÁZISGÖRBÜLET 8 TÍPUS sportszemüveg TÖMEG 28gramm SZÁRHOSSZ 136mm LENCSE MÉRET 71x45mm ÁLLÍTHATÓ ORRNYEREG igen ÁLLÍTHATÓ SZÁRVÉGEK DIOPTRIÁZHATÓSÁG LENCSE CSERÉLHETŐSÉG FÉNYRE SÖTÉTEDŐ LENCSÉVEL POLARIZÁLT LENCSÉVEL nem LENCSE TÍPUS ImpactX2 Photochromic Red MÉRET nagy NEM unisex A Rudy Project lencsékről általában: Minden Rudy Project lencse kiemelkedően magas vizuális élességet és fizikai védelmet biztosít a szem számára. Ehhez az alábbi tulajdonságokkal kell rendelkezniük: könnyű súly csökkentik a ragyogást fokozzák a kontrasztot védenek az ultraviola sugárzástól biztosítják a "valós" látványt, a színek torzítása nélkül védenek a külső fizikai behatásoktól UV-VÉDELEM A fény egy elektromágneses sugár, amit a nano-méterekben mért hullámhossz jelent (1nm = a milliméter 1 milliomod része).
fekete szemüveg BLACK/IMPACTX2 PHOTOCHROMIC BLACK SP537306-0000 RUDY PROJECT RYDON fekete/füst szemüveg BLACK/SMOKE 41. 900 Ft 37. 709 Ft (29. 692 Ft + ÁFA) SP531006-0000 RUDY PROJECT RYDON fekete/fekete szemüveg BLACK/LASER BLACK 34. 110 Ft (26. 858 Ft + ÁFA) SP530906-0000 RUDY PROJECT RYDON fehér karbon/PH. fekete szemüveg WHITE CARBONIUM/IMPACTX2 PHOTOCHROMIC BLACK 67. 900 Ft 61. 110 Ft (48. 118 Ft + ÁFA) SP537321-0000 RUDY PROJECT RYDON Crystal Ash/Ph. Laser Brown szemüveg Crystal Ash/Impactx2 Photochromic Laser Brown 62. 909 Ft (49. 535 Ft + ÁFA) SP537757-0000 RUDY PROJECT RYDON Crystal Ash/ML Deep Blue szemüveg Crystal Ash/Multilaser Deep Blue SP535857-0001 RUDY PROJECT RYDON Carbon/Smoke szemüveg Carbon/Smoke SP531014-0000 RUDY PROJECT RYDON Blue Navy/Ph. Red szemüveg Blue Navy/Impactx2 Photochromic Red SP537449-0R00 RUDY PROJECT RYDON Black/Ph. Laser Purple szemüveg Black/Impactx2 Photochromic Laser Purple SP537506G0000 RUDY PROJECT RYDON Black/ML Orange szemüveg Black/Multilaser Orange SP534006-0R00 Leírás - Magas bázisgörbületű keret - Grilamid keretközéprész - Nedvességre is tapadó gumírozások a szárvégeken és az orrnyergen - Arcra alakítható orrnyereg és szárvégek - Cserélhető lencsés kialakítás - Ajándék keménytokkal és mikroszálas törlőkendővel - 2 év garancia Paraméterek Évjárat 2020 Nem Uniszex Típus Vélemények Erről a termékről még nem érkezett vélemény.
Ne higgye, hogy nem fordítottunk elég figyelmet Önre. Most 1 500 Ft értékben kedvezmény kupont biztosítunk Önnek a webáruházban vagy az üzleteinkben történő vásárláshoz. Hová küldhetjük? Köszönöm, de inkább a teljes áron vásárolok Az űrlap elküldésével beleegyezik a kereskedelmi üzenetek küldésébe és a a személyes adatok feldolgozásába. A kedvezmény 30 000 Ft feletti vásárlásra érvényes.
Picasso kék korszakának egyik festménye - replika, reprodukció, feszített vászon Pablo Picasso - Spanyol festőművész, a modernista korszak legjelentősebb festője. Csodaemberként vagy embercsodaként is emlegetik, amilyet a történelem legfeljebb egyszer produkál minden száz évben. 1901-1904 közé tehető az első korszaka, amit " kék" korszaknak nevezünk. Kék korszakának képeire erősen kihat Casamegas öngyilkossága. Ezekben az időkben ingázik Párizs, Madrid és Barcelona között. Képei a szegények és elesettek világát, a társadalom kivetettjeit ábrázolja a posztimpresszionizmus és a szimbolizmus jegyében. 1901-ben megnyílik első önálló kiállítása; kortárs írókkal ismerkedik (Apollinaire). 1904-ben letelepedik Párizsban, műterme avantgárd művészek tanyája. Életében és munkásságában hét asszony játszott fontos szerepet. Első nagy szerelme Fernande Olivier, hatására a " kék" festmények " rózsaszín" képekké változnak Jelenlegi ára: 19 900 Ft Az aukció vége: 2011-11-05 00:46. Picasso kék korszak festmény replika, reprodukció - Jelenlegi ára: 19 900 Ft
A kék korszak 1900-ban először járt Párizsban Carles Casagemas társaságában. Casagemas öngyilkossága nagy erővel hatott Picasso kék korszakának képeire. A század első éveiben Párizs, Madrid és Barcelona között ingázott. 1901-ben megnyitotta első önálló kiállítását Ambroise Vollard támogatásával, és ez segítette Max Jakob barátságához, aki bemutatta kortárs íróknak, közöttük Guillaume Apollinaire-nek is. 1904-ben végleg letelepedett Párizsban. Műterme hamarosan az avantgárd művészek tanyájává változott. Fernande Olivier lett a szeretője, és barátja lett Gertrude Stein amerikai író is. Oliver így emlékszik vissza Picassóra, abból a korszakból: "Alacsony, fekete, zömök, nyugtalan és nyugtalanító; a szeme sötét, a tekintete mély, átható, furcsa, már-már merev. Félszeg mozdulatok, nőies kéz, szegényes göncök, rosszulöltözöttség. Egy vastag, csillogó fekete hajtincs metszi keresztbe az értelmes és makacs homlokot. " A rózsaszín korszak A kék korszak a kevésbé gyászos rózsaszín korszakba ment át.
További gyakori témák a női aktok és a gyermekes anyák. Magányos alakok uralják kék kori műveit. A magány, a szegénység és a kétségbeesés témái is átjárják a műveket. Valószínűleg legismertebb műve ebből az időszakból az Öreg gitáros. További fontosabb művek: Portré Soler (1903) és Las dos hermanas (1904). Picasso kék periódusát követte a rózsaszakasz. Picasso depressziós rohama fokozatosan véget ért, és pszichológiai állapotának javulásával örömtelibb, élénkebb munkák felé haladt, és hangsúlyozta a rózsaszín (francia "rózsa") és más meleg árnyalatok használatát a hangulat és a téma változásának kifejezésére. A Suzanne Bloch portréja (1904) című festményt, amely ebből az időszakból az egyik utolsó alkotás, 2007. december 20 -án lopták el a São Paulo -i Művészeti Múzeumtól (MASP), de 2008. január 8 -án került elő. 1901, Harlequin és társa ( Les deux saltimbanques), olaj, vászon, 73 x 60 cm, Puskin Múzeum, Moszkva 1901–02, Le bock (Jaime Sabartes portré), A pohár sör (Sabartes költő arcképe), olaj, vászon, 82 x 66 cm, Puskin Múzeum, Moszkva 1903, Desemparats (Maternité, Mère et enfant au fichu, Anyaság), pasztell papíron, 47, 5 x 41 cm, Museu Picasso, Barcelona Lásd még A Picasso -művek listája 1901–1910 Picasso afrikai korszaka Modern művészet Hivatkozások Források Cirlot, Juan-Eduardo (1972).
A kék korszak ( spanyolul: Período Azul) egy kifejezés, amelyet Pablo Picasso spanyol festőművész 1901 és 1904 között készített műveinek meghatározására használtak, amikor lényegében monokromatikus festményeket festett kék és kék-zöld árnyalatokban, csak időnként más színek melegítették fel. Ezek a komor művek, amelyeket Spanyolország ihletett, és Barcelonában és Párizsban festettek, most a legnépszerűbb alkotásai közé tartoznak, bár akkoriban nehezen adta el őket. Ez az időszak kiindulópontja bizonytalan; 1901 tavaszán Spanyolországban, vagy az év második felében Párizsban kezdődhetett. A szigorú szín és olykor szörnyű témák - prostituáltak, koldusok és részegek - kiválasztásakor Picassót befolyásolta egy Spanyolországon át vezető utazás, valamint barátja, Carles Casagemas öngyilkossága, aki a párizsi L'Hippodrome kávézóban lövöldözött. február 17 -én, bár maga Picasso emlékezett vissza: "Akkor kezdtem el kékkel festeni, amikor értesültem Casagemas haláláról", Hélène Seckel művészettörténész ezt írta: "Bár lehet, hogy igazunk van, ha megtartjuk ezt a pszichológiai indoklást, nem szabad szem elől tévesztenünk az események időrendjét: Picasso nem volt ott, amikor Casagemas öngyilkos lett Párizsban... Amikor Picasso májusban visszatért Párizsba, elhunyt barátja műtermében maradt, ahol még néhány hétig dolgozott, hogy kiállítását előkészíti Vollard számára ".
"Tanuld meg a szabályokat, mint egy profi, hogy aztán úgy szeghesd meg őket, mint egy művész" – szól az egyik legismertebb idézet Picassótól. A spanyol képzőművész már gyerekkorában elhatározta, hogy a festészet lesz az élete, és ez így is történt: a 20. századi avantgárd egyik legjelentősebb alakja lett. A korai művész évek Picasso egészen korán kezdett festeni. Apja szintén festő volt, rajztanárként dolgozott, így ő volt az, aki megalapozta fia tudását. Pablo már fiatal korában a barcelonai akadémia növendékévé vált, később pedig a madridi San Fernando Királyi Akadémián tanult. Sokan felfigyeltek tehetségére, 14 éves korában olyan portrékat rajzolt és festett, amelyeket a mai napig a spanyol művészettörténet remekeinek tartanak. Ekkoriban – apja és az iskolai tanulmányok hatására – a realizmus jellemezte munkáit, de Picasso tudta, hogy a modern művészetek felé fogja venni az irányt. Ennek az elhatározásnak köszönhetően ment később Franciaországba. A kék korszak (1901-1904) Picasso korszakait elsősorban életének érzelmi eseményei jellemezték.
Ernst Beyeler nagy Picasso gyűjtő volt, de emellett galériásként is foglalkozott a művésszel, s csak halkan teszem hozzá, hogy a gazdagságának egy részét is neki köszönhette, igy már jobban érthető, hogy most, 2019-ben miért épp Picasso kiállitással rukkol elő Svájc egyik legnevesebb kiállitóhelye. Picasso-val amúgy se lehet mellélőni, ez kb. olyan, mintha egy autóversenyen egy Ferrarival indulnánk. A rózsaszin és kék korszak azonban nagyon elől van az életműben, ez még a pálya indulása, és még semmit sem látunk a később annyira emblematikussá váló stilusból. Bevallom, kissé szkeptikusan léptem be a nagy csinnadrattával hirdetett kiállitásra. A tömeg egészen elképesztő, igaz, Art Bázel idején mit várjak. A képek viszont intimek, nem túl nagyok, és teljesen hiányzik a később annyira jellegzetes túlhúzás, nagyzolás. Portrékat látunk, és a festőt itt az érdekelte, hogy minél jobban megragadja egy figura jellegzetességeit. Teljesen egyértelmű a rajztehetség, a hangulat megragadásának képessége.