A szamovárok felhalmozása a paródia legendás vezérmotívuma. Az 1901-ben a moszkvai Művész Színházban bemutatott Három nővér (Три сестры), Anton Pavlovics Csehov utolsó előtti színműve. A Prozorov lányokról szóló négyfelvonásos drámát Kosztolányi Dezső fordította le magyarra, s bár a színházi krónikák számos nagyszerű színpadra állítását feljegyezték Magyarországon, a legismertebb változat valószínűleg mégis az az 1979. december 31-én a Magyar Televízió szilveszteri műsorfolyamában bemutatott átírat, amely jó időre ellehetetlenítette a darab magyarországi színházi előadásait. Történt, hogy a Madách Színházban – Ádám Ottó rendezésben, Almási Éva, Bencze Ilona és Piros Ildikó címszereplésével – 1979 decemberének első napjaiban bemutatott verzióban az egyik nővér férjét Márkus László alakította. "Az egész előadás nagyon szép volt. Mégis megbuktattuk, és ebben én voltam a főludas. Kitaláltam, hogy mi volna, ha megcsinálnánk a Három nővér paródiáját a tévé szilveszteri műsorában" – mesélte a színészlegenda a róla szóló 1984-es monográfiában.
Posta Irénke, Zsazsa Tax és Miss Mandarin is előadta Körmendi János legendás paródiáját. Csehov: Három nővér paródia - A travi változatot az Angyal bárban adták elő "Amikor ma reggel felébredtem, felkeltem és megmosakodtam! És minden olyan tiszta és világos lett számomra! Igen! Én tudom, hogyan kell élni! Az embernek dolgoznia kell, fáradnia arca verítékével, és csak ebben van az élet értelme! Milyen szép is az élete a munkásnak, aki hajnalban ébred, az utcán követ tör…" E szavakkal vezettem be születésnapi ünneplésemet Csehov: Három nővér paródiájában, amit Körmendi János alkotott zseniálisan. Ő is Irinát játszotta talán legidősebbként a 3 nagyszerű nővér között. Mása Márkus László volt, Olgát Haumann Péter adta. A pamflet olyan sikeres volt egy szilveszteri tv műsorban, hogy a Madách Színházban le kellett venni az eredetit a műsorról, mert már az első, Újévi előadás botrányos nevetésbe fulladt. Mi, valamelyikünk ötlete alapján lemásoltuk és többször előadtuk ezt a pamfletet nagy sikerrel.
Ez a forgalmazók stratégiáján is múlik, de tiszteletben tartjuk a mozi elsőbbségét. A kölcsönzésnél ez általában pár hónap különbséget jelent, az előfizetőknél esetleg egy évet is, de ez más szolgáltatóknál is így szokott lenni. Nem olyan régen izzítottátok az oldalt, egyelőre mit tapasztaltok? Az art mozik kínálata nyilván a nézők egy bizonyos rétegét szólítja meg, mennyire mennek a művészfilmek itthon? Egy hét alatt annyi felhasználónk lett, amennyivel csak hónapokkal későbbre számoltunk. Rengeteg pozitív visszajelzést kapunk, érezzük, hogy valami hiánypótlót hoztunk létre, és ez nemcsak a remélhetőleg hamarosan lecsengő #maradjotthon miatt van. A mozikban egy-egy művészfilmet pár ezer, esetleg pár tízezer néző lát, mivel kevés a terem és rengeteg a megjelenés. A Wikipédiából, a szabad enciklopédiából Ugrás a navigációhoz Ugrás a kereséshez Ebben a listában azon önálló (szuverén) államok szerepelnek, amelyeknek fővárosa nem a legnagyobb városuk. Ország Főváros Népesség Legnagyobb város Arány Megjegyzés Amerikai Egyesült Államok Washington 601 723 New York 8 391 881 13, 94 A főváros 1785–1790 között New York volt, egyúttal 1790-ben a legnagyobb város is (alig megelőzve a következő fővárost, Philadelphiát, mely 1790-től 1800-ig töltötte be ezt a szerepet).
Pitchfork David Raposa megjegyezte: "Képes közelíteni a Dummy -era Portishead (a" filmvásznon ") általános sápadtságát és dadogó mintalapú ritmusait, olyanok, mint egy Zola Jesus " The Spoils " (a" Wasteland "szuperrajongója). ), korán majmok PJ Harvey (a megfelelő "Mózes" címmel), sőt felidézi a kés jeges vonzerejét és "off-kilter" harmóniáit (a "Friedrichshain-on"). Wolfe képességeihez kedvezően utal, hogy mindezeket képes közelíteni különböző stílusok sikeresen, de ezek a számok nem sokat mondanak arról, hogy ki is valójában Wolfe. " Pályalista Minden számot Chelsea Wolfe írt. Nem. Cím 1. "Primal / Carnal" 0:24 2. "Mer" 3:44 3. "Számok (magas testek)" 4:00 4. "Démonok" 3:14 5. "Movie Screen" 5:34 6. "A pusztaság" 4:03 7. "Mózes" 4:07 8. "Friedrichshain" 2:43 9. "Halvány halvány" 6:59 10. "Az erdő felé, a tenger felé" 2:41 Személyzet Zenekar Chelsea Wolfe - ének, gitár, lemezproducer Ben Chisholm - szintetizátor, háttér ének, produkció Kevin Dockter - vezető gitár Drew Walker - dob Addison Quarles - basszusgitár Termelési személyzet Ira Skinner - mérnök Hivatkozások Külső linkek Ἀποκάλυψις at Discogs (kiadások listája)
Apokalipszis Stúdióalbuma szerint Chelsea Wolfe Megengedett 2011. augusztus 23 Felvett 2010 Műfaj Folk rock Hossz 37: 28 Címke Pendu Sound Termelő Chelsea Wolfe Ben Chisholm Chelsea Wolfe kronológia A szenny és a ragyogás (2010) Apokalipszis (2011) Ismeretlen szobák: akusztikus dalok gyűjteménye (2012) Singles származó Ἀποκάλυψις "Mer" Megjelent: 2011. június 1 Az Apokalypsis (stilizálva: Ἀποκάλυψις) az amerikai énekes-dalszerző, Chelsea Wolfe második stúdióalbuma, amelyet 2011. augusztus 23-án jelent meg a Pendu Sound Recordings. Írás és kompozíció A "Demons" és a "Moses" két új dal felvétele, amelyek korábban Wolfe előző The Grime és The Glow albumain "Bounce House Demons", illetve "Moses" néven jelentek meg. Az album Bandcamp kiadásánál a "Primal / Carnal" alternatív változata létezik egy kísérő háttérhangszerrel, amely körülbelül egy percig tart. Az album egy folk rock hangzást tartalmaz, amelyet a kritikusok "doom-folk" és "drone-folk" címkével láttak el. Album art Az album borítója, amint azt Wolfe a Magazin Magazinnak adott interjújában kifejtette, kifejtette: "fehérre kitakarva a szem, az epifánia érzését, valamint az igazságok megértésében és elfogadásában rejlő pozitívságot hivatott képviselni, akár szépek, akár nem.
förtelmes. " Recepció Szakmai értékelések Összesített pontszámok Forrás Értékelés Metakritikus 67/100 Pontszámok áttekintése Minden zene Vasvilla 7, 3 / 10, 0 A hang következménye C- Nincs Ripcord 6/10 CMJ 7/10 Az AV Klub C + Az apokalipszist kritikusok "általában kedvező" kritikákkal értékelték. A Metacriticnél, amely 100-ból súlyozott átlagos besorolást rendel a főbb kiadványok recenzióihoz, ez a kiadás 5 értékelés alapján átlagosan 67 pontot kapott. A CMJ Sasha Patpatia megjegyezte: "Az olyan dalok, mint a" Wasteland "és a" Pale On Pale ", elengedik az energiát, és könnyen feledhetőek lehetnek az album erősebb dalai között. Az egyes dalok hangszerelése azonban gazdag és töprengő, egy megkülönböztethető hangzás, amely megfelelően összeköti az Apokalypsist, "hozzátéve", a "Movie Screen" lenyűgöző. Túlviláginak tűnik, és ez az első igazi minta Wolfe csodálatos és mély vokális tartományáról. Ez a dal a legkísértetibb dal az albumon, még a borzongatóbb is, mint a " Primal / Carnal ", mert sokkal személyesebbnek érzi magát, mint a horrorfilm filmzene. "
Wolfe az instant sokkolás vágyától hajtva feleslegesen korlátozza az önmaga által felállított műfaji és esztétikai keretekkel megzabolázhatatlan zenei karakterét. Nem lenne elegáns azon keseregni, hogy a mainstream kultúra felzabálja az egyéniséget, de attól tartok, a folkzenész családba született, hétévesen verseket körmölő, alvászavaros, színpadfóbiás és lámpalázas Wolfe zenéjének nem tett jót, hogy a Trónok harcá nak, a Walking Dead nek, sőt egy Jaguar-reklámnak (! ) köszönhetően sok százezren megismerték. A38 hajó, augusztus 2.