19 (japán törpe tengeralattjáró) Az Egyesült Államok történelmi nyilvántartása Az Egyesült Államok nemzeti történelmi nevezetessége HA. 19 (japán törpe tengeralattjáró) HA. 19 (japán törpe tengeralattjáró) Elhelyezkedés A Csendes-óceáni Háború Nemzeti Múzeuma, 340 E. Main St., Fredericksburg, Texas Koordináták 30 ° 16′20 ″ 98 ° 52′6 ″ ny / 30, 27222 ° É 98, 86833 ° NY Koordináták: ÉSZ 30 ° 16′20 ″ 98 ° 52′6 ″ ny / 30, 27222 ° É 98, 86833 ° NY Terület 0, 1 hektár (0, 040 ha) NRHP referencia Nem. 89001428 Jelentős dátumok Hozzáadva az NRHP-hez 1989. június 30 Kijelölt NHL 1989. június 30 A HA. Japán törpe tuk tuk. (más néven "C" japán törpe tengeralattjáró az amerikai haditengerészet) egy történelmi császári japán haditengerészet A típusú Kō-hyōteki osztályú törpe tengeralattjáró, amely részt vett a Pearl Harbour ellen 1941. december 7-én indított japán támadásban. A tengeralattjáró legénységének utasítást kapott, hogy lépjen be a Pearl Harbourba, két torpedójával támadja meg a kikötött amerikai hadihajókat, majd robbanóanyaggal robogjon rá.
az áramlatok vitték. A legénység arra ébredt, hogy éjszaka van, és azt tervezték, hogy Waimānalóban partra szállják a tengeralattjárót. A motor elhalt, és egy parti zátonyon landolt. Sakamaki megparancsolta Inagakinak, hogy hagyjon fel a hajóval, mialatt beállította a robbanó lövedéket és követte példáját. A töltést nem sikerült felrobbantani, valószínűleg a tengervízbe merülve. Sakamakinak sikerült átúsznia a szörföt a partra, ahol összeesett és másnap elfogták; Inagaki azonban megfulladt és teste másnap partra zuhant. Elfog HA. 1941-ben Waimānalo partján vonták HA. az amerikai "Midget C" jelölést kapta, az ábécé harmadik betűjét, amely az amerikai erők által észlelt harmadik törpe tengeralattjáró volt. december 8-án az elhagyatott HA. amerikai hadsereg repülőgépei bombázták. A bombák elmaradtak, a nő kiszabadult és a partra mosódott. A támadást követő napokban egy hadsereg traktorával húzták ki a tengerből. három részre való szétszerelésre építették, és ezt a tulajdonságot arra használták fel, hogy szétszereljék anélkül, hogy az edény tönkrement volna.
V. M. Traverso – án közzétett 08/17/18 Vaszilij Kandinszkij | Public Domain a Sixtus-Kápolna Michelangelo freskója, hogy az absztrakt kompozíció, Kandinszkij, az Utolsó Ítélet áll, mint meghatározó téma, hogy a Nyugati művészet Az Utolsó Ítélet lenyűgözte Nyugati művészek kezdete óta a Kereszténység., A korai keresztény művészetben az utolsó ítélet képei gyakran magukban foglalják Krisztus mint bíró visszatérését, a lelkek tetteinek mérlegelését, a megmentettek és az Átkozottak közötti válogatást. a Román időszak, a karakter, Krisztus, a Bíró vesz több tekintélyelvű hangok pedig általában ábrázolják a négy mitikus állatok, az apokalipszis—az oroszlán, az ökör, a sas, a szárnyas ember—, akinek több a szeme, a szárnyak jelképezik a képessége, hogy Isten, hogy tudom, minden, ami létezik., a gótikus időszakban Krisztus általában jóindulatú megváltóként jelenik meg, amelyet szenvedélyének—kereszt, lándzsa, köröm és tüskés Korona-eszközei vesznek körül. Michelangelo utolsó ítélet. A 16. században Michelangelo Utolsó ítéletének freskója a Sixtus-kápolnán ismét felhívja a figyelmet Krisztus szigorú aspektusára, amikor megítéli a halottak lelkét.
Itt ismét az emberi alakok vermillion vörösbe vannak öltözve egy sötét színű föld ellen., végül, a jobb oldalon, Bosch tartalmaz egy ábrázolása pokol, ahol az átkozott kíséri egy sor élénk színű démoni lények-egy aláírás jellemzője az északi reneszánsz mester stílus. 2. Luca Signorelli, az utolsó ítélet (1499-1502) Luca Signorelli olasz reneszánsz festő volt, aki Toszkánában, valamint Rómában és Umbriában tevékenykedett a ázadban., Az Orvieto-székesegyház Szent Brizio-kápolnájában az utolsó ítélet ábrázolása kevésbé ismert, mint Michelangelo Sixtus-kápolna freskója, de Signorelli félelmetes meztelen testekről való ábrázolása az, ami Michelangelo munkájában inspirálta a félelmetes lelkek híres képét. Az utolsó ítélet Michelangelo: a leírás egy kép, egy fénykép. Signorelli Utolsó ítéletét az oltár ablaka két részre osztja: a bal oldalon találjuk a pokolba szállított átkozottakat, míg a Boldogságos üdvözlet a Paradicsomba jelenik meg a jobb oldalon., A zöld és a lila használata az ördögök ábrázolására arra készteti őket, hogy kiemelkedjenek a lelkek tömegéből, és hangsúlyozzák a pokoli jelenet félelmének és horrorjának általános érzését.
8. Más létező műalkotásokat le kellett bontani, hogy helyet kapjon az "Utolsó Ítélet", köztük Pietro Perugino reneszánsz művész "Mária mennybemenetele" és Michelangelo két saját korábbi műve, a "Krisztus ősei" lunetták. "s Mózes és a" Királyok imádata "ciklusokat is lefedte a freskó. 9. Az "Utolsó ítélet" ereszkedő alakjai megfelelhetnek a hét halálos bűnnek, az egyik gondolatmenet szerint. Museum Collection: Michelangelo - Az utolsó ítélet 1000 db-os puzzle - Clementoni - 500 - 1999 darabos puzzle - Puzzle és kirakós. Például egy bukdácsoló figura kulcsokat és érméket hordoz, ami a kapzsiságot jelenti. 10. A freskó közepén Krisztust és Máriát körülvevő arany aura utalhat Apollónra, a görög napistenre, és Krisztus forgó karjai az ég körkörös mozgását, valamint az élet, a halál és a körforgást sugallják. feltámadás.
Az ördögöknek, ezeknek az igazi pokolbéli szörnyeknek elképzelhetetlenül változatos az arcuk. A rendkívüli művész a tökéletes és arányos emberi alakábrázoláson felül arra is törekedett, hogy kifejezze a lelki szenvedés és öröm érzéseit. Művén mindennél jobban kitűnik az elkárhozottak nyomorúsága és az üdvözültek boldogsága. A bűnösök arcán jól tükröződik a bűn, s egyszersmind az örök kárhozattól való félelem. A mester minden lehetséges emberi érzést csodálatos kifejezésre juttatott alakjain: a gőgösöket, az irigyeket, a fösvényeket, a kéjenceket, és a freskón a többi bűnös is könnyen felismerhető. Michelangelo nem tekintette az Utolsó ítéletet vallásos képnek. Michelangelo utolsó ítélet sixtus kápolna. Spirituális alkotás volt, az emberi lélek örökkévalóságát kívánta kifejezni, Isten hatalmát, amellyel rábírhatja, hogy megítélje önmagát és bűntudatot érezzen. Egységes, pőre emberiséget ábrázolt, amelyben mindenféle fajtájú nép ugyanazzal a sorssal küszködik. Michelangelo műve mégis egyetemes és felejthetetlen hatású remekmű, amelynek láttán a Szentírást vagy a művészetet nem ismerőknek éppúgy megdobban a szíve, mint az istenfélőké.