Hallgatnivaló Ajánlók Írta: Galamb Zoltán | 2012. 03. 11. Időről időre még a legkiválóbb felvételek is kikerülnek a katalógusokból, és vagy véglegesen, vagy csupán átmenetileg beszerezhetetlenné válnak. Szerencsére a kiadóknak nem érdeke archívumok mélyén rejtegetnie az egyszer már sikeresnek bizonyult műértelmezéseket, így az emlékezetes albumok, vagy legalábbis bizonyos művek kimagasló megszólaltatásai ismét feltűnnek, többnyire ráadásul különösen jó ár-érték arányú újrakiadások formájában. Így látott ismét napvilágot – ezúttal duplalemezes formában – Henry Purcell két jelentős zenedrámai műve, a Dido és Aeneas és Az indián királynő a Christopher Hogwood dirigálta Academy of Ancient Music előadásában. És bár mindkét lemezen olyan páratlan énekesek működnek közre, mint Emma Kirkby és John Mark Ainsley, a két kiadvány igazi meglepetésének első megjelenésükkor Catherine Bott számított, aki pályája kezdetén a Swingle Singers nevű barokk–jazz crossover-formáció tagjaként ismerkedett meg a régizenei idiómával, és később virtuóz énektechnikája mellett sikerült megőriznie valamit a populárisabb előadói gyakorlat természetességéből is.
Lényegében ugyanezt mondhatom el Az indián királynő megszólaltatásáról is, melyben mind a muzsikusok, mind az énekesek – különösképp a már az előbb is kiemelt Catherine Bott – vitathatatlanul remekelnek, még ha a Gardiner-féle, általánosságban véve líraibb felvétel színei kevésbé vastagon lettek is felrakva. Elegendő meghallgatni Oraziának a negyedik felvonásban felcsendülő, a szerelem gyötrelmei felett kesergő-beletörődő áriáját – amely csodálatos dallamvonalával és invenciódús harmonizálásával Purcell egyik legszebb színpadi dala –, és kétségünk sem maradhat afelől, hogy Botténál ihletettebb előadásban sosem fogjuk hallani a "They tell us that you mighty powers above" kezdetű sorokat. Ha a Dido és Aeneas ról azt állítottam, különleges helyzetet élvez az angol operák között, akkor Az indián királynő t hasonlóképp kiemelt helyen kell kezelni, ám ezúttal a Purcell pályafutásában játszott szerepe okán. Ez a semi-opera ugyanis a szerző váratlan betegsége és halála miatt éppúgy befejezetlen maradt, mint Mozart Requiem je, mi több – ellentétben más töredékes utolsó művekkel, például A fúga művészeté vel – ezt is kiegészítette, lekerekítette a komponista közvetlen környezetének egyik tagja, nevezetesen Purcell egyáltalán nem tehetségtelen öccse, Daniel.
Purcell: Dido és Aeneas Henry Purcell (1659-1695) művei jelentik az angol színpadi zene első, nagy virágzását. Purcell, apja korai halála után az udvari gyermekkórus tagjaként sajátította el a zene alapelemeinek, a helyes énekszavalatnak az ismeretét. Utána évekig kottamásolással kereste kenyerét, majd a Westminster apátság, a királyi kápolna orgonistája volt. Mint udvari zeneszerzőnek és templomi muzsikusnak el kellett látnia alkotásaival a különböző állami ünnepségeket és egyházi szertartásokat. Művészetének középpontjában mégis az a több mint negyven színpadi mű áll, amelyet az angol restauráció színházainak írt. Purcell fiatalon megismerkedett kora irodalmának vezetőivel és kísérőzenét írt darabjaikhoz. Ezek azonban többnyire csak betétszámokra, közjátékokra korlátozódtak. Egyetlen igazi operája, amit elejétől végig zenébe ültetett a Dido és Aeneas (1689). Ez egyúttal Purcell fő műve is, annak ellenére, hogy a szöveg - Nahum Tate munkája - nem különösebben költői értékű. Sajnálatos, hogy éppen ez az opera nem hivatásos együttes, hanem Josias Priest Chelsea-beli leányinternátusa számára készült.
Túlnyomórészt női szereplők, az énektechnikai bravúrok szinte teljes mellőzése, egyszerű szcenika, a táncjelenetek minimalizálása és lehetőség szerint kis terjedelem – így foglalható össze az a szükség, amiből Purcell erényt tudott kovácsolni. A teljesség kedvéért tegyük hozzá: mint arról az előadás szerény kivitelezésű műsorfüzete is tájékoztat, a Purcell-kutatás jelenlegi álláspontja szerint a Dido chelsea-i előadása valószínűleg nem ősbemutató, hanem felújítás lehetett, s a darab valójában a királyi udvarban hangzott fel először. Ez a tény azonban, noha gyengíti a zenei eszközök és az előadási körülmények között felállított logikai összefüggést, nem teszi kevésbé csodálandóvá a zeneszerzői teljesítmény nagyszerűségét. Mester Viktória Ám ami egyszerűségében is megoldott a holt papíron, az nem szükségszerűen az az előadó-művészet számára. Míg a D ido és Aeneas kedves darabja énekkaroknak, zenekaroknak, nem is beszélve a címszerepet szívesen repertoárjukba illesztő kiváló mezzókról és altokról, addig a jelen operaszínháza nemigen tud mit kezdeni a darabbal.
Mire kiszabadult, már hatalmas vagyont halmozott fel az ötletéből. A hivatalos verzió szerint a ma ismert keresztrejtvény ősének tartott fejtörő 1913. december 21-én jelent meg a The New York Sunday World című amerikai újságban. Készítője a lap egyik újságírója, Arthur Wynne, aki munkájával jelentős változást hozott a rejtvénykészítés történetében. Wynne egy olyan ábrát készített, melyben függőlegesen és vízszintesen is más-más szót lehetett megfejteni. A meghatározásokat nemcsak egy számmal jelölte, hanem a megfejtendő szó első és utolsó négyzetének számát is kiírta. Forrás: Itt küldhetsz üzenetet a szerkesztőnek vagy jelenthetsz be hibát (a mondatra történő kattintással)!
Az 1695-ben született darab egyrészt a semi-operák minden jellegzetességét felvonultatja, másrészt újnak tetsző irányt jelölt (volna) ki Purcell operaművészetében. Már az olasz színpadokon megszokott háromtételes nyitányt, avagy sinfoniát kiváltó négy "függönyzene" frazeológiája jól felismerhetően franciás, de a táncbetétek uralkodóan pontozott ritmusai is Lully és az ő párizsi kortársainak egyértelmű hatását mutatják. Szintén az itáliai modellek elvetésére utal a da capo áriák feltűnő hiánya, a végig bőségesen alkalmazott kromatika és a csak a legritkább esetben, kiemelten hangsúlyos részeknél tömbösen, akkordikusan mozgó kórusok. Kifejezetten az angol barokk zenei idióma érezhető ki a természetesen áradó dallamokból, a kontrapunktikusan kidolgozott, gazdag belső szólamokból, a kettősök szintén ellenpontra kihegyezett feszültségeiből és oldásaiból, valamint magából a – furcsamód Overture-t is tartalmazó – négy függönyzenéből. Mint már említettem, a semi-operák kihagyhatatlan elemének számított még az utolsó felvonást lezáró masque vagy pageant (utóbbi amolyan látványos, zenés felvonulás), amely ebben a műben az ilyenkor szükséges átvételektől eltekintve teljes egészében Daniel Purcell munkája.
Ismét fiúgyermeket vár a műsorvezető. A Story magazin legújabb száma címlapon hozta a hírt, hogy Horváth Éva a második gyerekét várja. Az interjúból kiderül, hogy a gyerek fiú lesz, de az anya az első vizsgálatig úgy érezte, most lánya fog születni. A műsorvezető elmondja: Szilveszter napján kezdte el érezni, hogy terhes, az első tesztet is ekkor végezte el, aminek az eredménye halványan ugyan, de pozitívat mutatott. Még több teszt elvégzése és a helyzet megvitatása után párjával úgy döntöttek, az örömhírt a legelső tesztről készített fotóval tudatják a nagyszülőkkel. Horváth Éva az ország legszebb kismamája - Fotókon a bizonyíték | Femcafe. Ők viszont két órán át nem válaszoltak, mert valószínűleg annyira megijedtek. De nem a következő unokától, hanem attól, hogy koronavírustesztnek nézték azt, amit a képen láttak. Persze amint kiderült a tévedés, nagyon örültek ők is a következő unokájuk hírének. Azóta Horváth Éva is remekül érzi magát. Az időzítést a világjárvány ellenére tökéletesnek érzi, és mióta tudja, megint fiút fog szülni – akire a sors ajándékaként tekint –, az első trimeszter rosszullétei is eltűntek.
Horváth Éva kisbabát vár. A 38 éves modell, műsorvezető nem sokkal ezelőtt a Facebook- és az Instagram-oldalán babapocakos fotójával tudatta, hogy megkapta a legszebb karácsonyi ajándékot: első gyermekével várandós. Egy vérbeli nő bikiniben - A magyar műsorvezető nem szégyenlősködött Horváth Éva bikinis fotóira megindult a kommentáradat. Nézd meg, miért! Mindent az érzelmi evésről Szily Nóra vendége ezúttal Dr. Lukács Liza krízistanácsadó szakpszichológus lesz, akivel azokra a nehéz kérdésekre keresik a válaszokat, hogy milyen tényezők állhatnak az érzelmi evés hátterében. A Lenyelt vágyak, Az éhes lélek gyógyítása és a Hogyan szeretsz? című könyv szerzőjével az evési szokások és a kötődési minták kapcsolatát tárják fel. Az előadásról részletesen itt olvashatsz » Jegyek kizárólag online érhetőek el, kattints ide a vásárlásért! Horváth éva terres rares. Időpont: 2022. április 25. 18 óra Helyszín: József Attila Színház Promóció
BULVÁR 2022. március 31., 07:40, csütörtök Zséda 2007 szeptemberében adott életet egyetlen gyermekének, Nimródnak. BULVÁR 2022. március 30., 19:10, szerda Péter Szabó Szilvi Mexikóban gyönyörű helyen járt, a tengerpartról bikiniben is bejelentkezett. BULVÁR 2022. március 30., 10:06, szerda Bajor Imre lánya, Lili a szerepek miatt is odafigyel a külsejére, már 15 kilót fogyott. BULVÁR 2022. március 30., 05:40, szerda Rudolf Péter a főszereplője a Vígszínház Barátom, Harvey című előadásának - erről is mesélt Soós Andreának a Femina podcastjában. BULVÁR 2022. április 6., 10:06, szerda Bódi Sylvi a világjárvány kitörése után költözött a Somogy megyében található faluba. BULVÁR 2022. április 6., 05:40, szerda Nagy Melanie rádiós műsorvezetőként nagyon sikeres, áprilistól pedig a képernyőt is meghódítja. BULVÁR 2022. Horváth éva terhes. április 5., 12:05, kedd Szabó András Csuti a Reggeliben árulta el, hogy új barátnője van, akivel már közös, külföldi utazást is megejtettek Madridban. BULVÁR 2022. április 5., 08:30, kedd Janza Kata és színész párja, Pesák Ádám közleményben tudatták, hogy szakítottak.