Micsoda?? Ezt lehet? Van hozzá alkatrész? Honnan? Honnan tudja mit, hova kell rögzíteni? Megannyi kérdés merült fel, az érzelmi töltet mellé előjött a technikai énem is. Vajon megvalósítható egy ilyen projekt? Rengeteg videonézés, böngészés és egy-másfél év amerikai Knight Rider Replika fórum olvasás következett. Közel hétezer hozzászólást olvastam át egyenként, mentettem le képeket, "hogyan csináld" fájlokat, jegyzeteket készítettem magamnak. Csak ezután jött az alkatrészek rendelése, kicsinyenként, néha egy éves szállítási határidőket kivárva, hiszen még mindig egyedi gyártásban, rendelésre készült elemek voltak ezek. Knight rider magyarul 1 evad 2 resz. Volt, amit nem használtam fel, mert nem tetszett a minősége, és általánosságban mindenre elmondható hogy rengeteg állítgatás, finomítás és gondolkodást követel, ha azt akarom, hogy szép legyen a végeredmény és ne tákolásnak tűnjön a munkám. Törekszem a teljes hasonlóságra, szinte mindenben egyezik az autóm a filmben láthatóval, kínosan figyeltem/figyelek az apró részletekre is.
Így telt el közel 7 év a kezdetek óta… 🙂
De még ezt is elnéztem volna egy-egy alkalommal – azonban valljuk be, eléggé illúzióromboló, hogy egy idő után az ember alapból a nagy zöld konténereket keresi, ha valahol elakadt... Sajnos a játék nem is kínál semmi többet: az autóból nem lehet kiszállni, egyszerűen hol ezért, hol azért végig kell gördülni, ugrálni az adott pályán néhol egy-egy főellenfél legyűrésével. A 15, egyenként öt perc alatt végigjátszható pálya egy délután alatt kipörgethető. Magyarul beszél David Hasselhoff egykori csodaautója. Multi nincs, nem is nagyon lehetne elképzelni a témához jó lehetőségeket, valóban idétlen lenne négy KITT, amint egymással versenyeznek azon, ki ér előbb a célba, vagy próbálják egymást ronccsá törni. Ugyanakkor, ami szöveg formájában nem jön át, hogy fenomenális 200 mérföld/óra sebességgel száguldozni, vagy átugrani az épp alattunk leszakadó hidat. Igen, vannak felejthetetlen momentumai a játéknak, igazán kár a többiért. A förtelmes irányítás, az unalmas missziók, és a bugyuta játékmenet miatt a játék maximum egyszeri kipróbálásra javasolt, ha valami újszerű játékmenetet keres az ember.
Sajnos tehát ez is csak egy tucatprogram, mely csak a neve miatt érdemelt figyelmet.
Ne feledje, hogy helyet biztosít a nézőnek, hogy pihentesse a szemét. A festmény nem minden része legyen egyformán összetett vagy részletes. El akarod kerülni, hogy a festményed túl elfoglalt legyen. Gondolj a negatív és a pozitív terek kiegyensúlyozására. Ne adjon túl sok információt a nézőnek túlságosan részletesen. Határozza meg részletesen a fókuszpontot. Hagyja, hogy a néző töltse ki a történet egy részét. Ez segíti a rejtélyt és az intrikát. A fókuszpontnak vagy több fókuszpontnak segítenie kell a festmény történetét, de nem az egész történetet. Nagyszerű festmény készítéséhez fontos a néző képzelőerejének bevonása. További olvasás és megtekintés Hogyan lehet létrehozni a fókuszpontokat a művészetben (videó) A hatalom a fókuszpont kiválasztásához a festészetben (videó) 6 módja annak, hogy hangsúlyt fektessünk a festészetben ________________________________ IRODALOM 1. Jennings, Simon, A teljes művészek kézikönyve, Chronicle Books, San Francisco, 2014, p. 230. ERŐFORRÁSOK Debra J. DeWitte, Ralph M. Eladó Kuchta Klára - Barna kompozíció, 1973 festménye. Larmann, M. Kathryn Shields, Gateway to Art: A művészetek megértése, Thames & Hudson,, elérve 9/23/16.
A keretezés valami fókuszpontként azonosítja azt, akár szó szerinti keretben, mint például ajtó vagy ablakkeret, vagy faágak vagy más elemek keretezve. A kemény szél észrevehetőbb, mint a lágy élek. Úgy tűnik, hogy "a középpontban", nem pedig a "középpontban". Ha valamit akarsz hangsúlyozni, keményítsd a szélét; ha valami olyasmit akarsz hangsúlyozni, lágyítsd meg a szélét. A kemény és lágy széleket elveszett és elhelyezett éleknek is nevezik. A fókuszpontnak részletesebben kell lennie, mint a festészet egyéb elemei, hogy vizuális súlyt adjon. A színhőmérséklet fontos. A meleg színek hajlamosak előrehaladni, és a hűvös színek hajlamosak visszaesni. Horváth Anna (1981): Háromszög kompozíció 1997 | Festmény, műtárgy, könyv aukció | Fény Galéria | 2018. 12. 11. kedd 17:00 | axioart.com. Ezzel meghatározhatjuk a fókuszpontot a színhőmérséklet kontrasztjának létrehozásakor. A sárgák és a vörösek először vonzzák a szemet. Ha az embereket bevonja egy festménybe, függetlenül attól, hogy mennyire kicsi, akkor azok középpontjává válik. Ha valami szokatlanul behelyezi a jelenetet, akkor ez egy fókuszpont. Például egy kör alakú egy négyzet kiemelkedik, és fordítva; vagy egy piros jelzést egy másik színes mezőben.
Az egyszerű, háromszög alakú kompozíció stabilitást ad a témának, míg a hideg semlegesek dominanciája meleg, vöröses haját hozza létre. " Goldman szerint Egy érintés vörös (nyugalom) egy fotón alapul, amelyet a modellről a 2000-es évek elején készített egy alakrajzórán, amelyet a San Diego-i Athenaeum Művészeti Központban tanított. Referenciaként szolgált, hogy segítse a modellt abban, hogy a következő órán újra pózolja, és valóban szerencsés felvétel volt. "Általában nem tudom megfesteni azokat a pózokat, amelyeket egy órán felállítottam" – mondja Goldman. "Évekkel később úgy döntöttem, hogy ezt meg kell festenem. " Az esküdtbírótól Stephen Quiller esküdt számára az erősségei Egy érintés vörös (nyugalom), szakszerűen lefordítva az ötlettől a befejezésig, döntő első helyre emelte. "Szeretem az alapvetően szimmetrikus kompozíciót, amely királyi, ritmikus, univerzális kijelentést tesz" – mondja. OROSZ GELLÉRT (1919-2002) - Háromszög kompozíció | 63. Festmény- és műtárgyárverés | Villás, Debrecen | 2020. 06. 13. szombat 15:00 | axioart.com. "Az akrilfesték hihetetlen felhasználását mutatja. A domináns sárga-zöld-kék paletta a vörös-narancs alárendelt jegyeivel van kiemelve.
Mindenekelőtt a konstruktivizmus és a szürrealizmus határmezsgyéjén táncoló, a berlini múzeum számára megvásárolt Csendélet sakktáblával és pipával (1926 körül, Berlinische Galerie), illetve a Magyar Nemzeti Galéria papírra készült, Nőalak kecskével című kompozíciója (1930 körül). Kádár az 1920-as évek második felében kereste a letisztultabb kompozíciókat és a geometrizáló formarendet. Ahogy monográfusa, Gergely Mariann írja, "ezúttal is a Der Sturm köréből merített inspirációt. Albert Gleizes, a kubizmus jeles propagátora a húszas évek elejétől ismét Walden galériájában állított ki. Festőtársaival együtt a háború utáni késő kubizmus szintetikus stílusát képviselték. " A kubisták dekoratív síkkompozíciói tovább gazdagították Kádár jellegzetes kifejezésmódját. Külföldről hazatérő főművek A szocializmus évtizedei alatt nem alkothattunk pontos képet Kádár Sturmos korszakáról, mert hiányoztak a főművek. A kecskeméti Fotográfiai Múzeumba került Rónai Dénes-hagyaték felfedezése döbbentette rá a szakmát, hogy micsoda kincseket nem láttunk eddig!
A kompozíció segíthet meghatározni a fókuszpontot, és a fókuszpont megerősítheti a kompozíciót. A vizuális súly megteremtéséhez kölcsönösen függenek egymástól. A tényleges és az implikált vonalak a néző tekintetét a fókuszpont felé irányíthatják. Az átlós vonalak különösen hatásosak, mert dinamikusabbak, mint a függőleges és vízszintes vonalak, és hajlamosak a néző szemének a festészetbe való gyors terjedésére. A konvergáló vonalak, például a vasútvonalak a távolba kerülnek, fókusztává teszik a szemedet. A kontraszt nagyon fontos. A néző szeme általában először a legnagyobb ellentétes térségben található egy festményben. Ez az a pont, ahol a fókuszpont gyakran. A kontraszt az érték (sötét fény ellen) a leginkább észrevehető, de a színek, formák, színhőmérséklet vagy textúrák kontrasztja is megkülönböztető lehet, és vonzza a néző szemét. A kiegészítő színek vonzzák a néző tekintetét, különösen ha telítettek. A téma fényképezőgépként történő vágása és közeledése, hogy nagy lesz, és kitöltse a vásznat, hangsúlyozza a témát, és vizuális súlyt ad, így a festmény fókuszpontja.